WikiSort.ru - Кино и мультфильмы

ПОИСК ПО САЙТУ | о проекте
Борис Игнатович
Дата рождения 4 апреля 1899(1899-04-04)
Место рождения Слуцк,  Российская империя
Дата смерти 4 апреля 1976(1976-04-04) (77 лет)
Место смерти Москва,  СССР
Гражданство  Российская империя
 СССР
Род деятельности
фотограф , репортер, журналист, кинооператор
Супруга Игнатович Клавдия Николаевна
Сайт borisignatovich.com

Борис Всеволодович Игнатович (1899, Слуцк[1][2], Минская губерния, Российская империя — 1976, Москва, CCCP) — русский советский фотограф[3][4][5], мастер документальной фотографии, репортер[6], кинооператор[7] и журналист. Пионер советской авангардной фотографии 1920-30-х[8][9], основоположник фотожурнализма[10], новатор и педагог, один из самых значительных художников[11] и дерзких «формалистов» своего времени[12][13].

Биография

Борис Игнатович родился 4 апреля 1899 года в городе Слуцк (Российская империя, Минская губерния) в семье учителя математики старших классов гимназии. Отец — Всеволод Евстафьевич Игнатович (1864-1904), уроженец Витебска (Российская империя) из семьи дворянского сословия. Мать — Мария Михайловна Игнатович (1875-1942), уроженка села Красный Кут, Луганской области (Российская Империя) из семьи сельских батраков.

С 1908 по 1914 Игнатович учился в гимназии в городе Лодзь (Польша), вплоть до первых месяцев Первой мировой войны и битвы за Лодзь между германской и русской армиями, а затем с 1914 по 1917 в гимназии Луганска (Российская Империя). С 1912 по 1918 годы давал частные уроки для оплаты учебников и поддержки матери, после скоропостижной смерти отца оставшейся фактически без средств к существованию с четырьмя детьми[14].

В марте 1917 года, за два месяца до получения аттестата зрелости, Борис Игнатович был исключен из Луганской гимназии за издание рукописного журнала Шантрапа[15] и участие в революционных беспорядках: гимназисты организовали забастовку, сорвали занятия и устроили массовые уличные протесты, Игнатович шел впереди старших классов и нес красное знамя. Борис Игнатович уехал в Петроград, к старшему брату Мстиславу, который учился в Морском инженерном училище, где в 1918 году закончил с серебряной медалью Выборгскую гимназию и возвратился в Луганск, где поступил журналистом в газету Северо-донецкий Коммунист.

В 1919-1920 вступил в ряды РКП(б), работал литературным сотрудником харьковской газеты Красная Звезда и киевской Всеиздат, ответственным редактором уфимской газеты Красная Башкирия, заведовал областным отделом РОСТА в Стерлитамаке. Как один из первых членов, созданного Российского Союза советских журналистов, участвовал в 1918 в Первом Всесоюзном съезде журналистов. В 1921-1922 работал заместителем редактора, а затем редактором московской газеты Горняк, за публикацию якобы непроверенных «рабкоровских писем» читателей из провинции был переведен из членов РКП(б) в кандидаты и отстранен от должности редактора.

Вскоре Игнатович переехал в Ленинград, где заведовал редакциями ленинградских юмористических журналов Дрезина, Смехач и Бузотер. Там произошла судьбоносная для него встреча с художником В. В. Лебедевым, после знакомства с которым Борис Игнатович всерьез увлекся фотографией, практикуясь в технике фотосъемки с недавно подаренным в редакции складным карманным фотоаппаратом Кодак.

Весной 1923 года, в разгар НЭПА, Борис Игнатович сделал свой первый репортажный кадр, он сфотографировал писателя Михаила Зощенко за покупкой яблок у редакции журнала Смехач в Петрограде, попросив пришедшего в редакцию писателя и друга попозировать.

В 1925 Игнатович был восстановлен в рядах РКП(б) и возвратился в Москву, где работал заведующим редакцией журнала Рабочая неделя, иллюстративном приложении к газете Труд. В 1926 приобрел свои первые профессиональные фотокамеры: зеркальный Неттель 9х12 и огромный металлический Фогтлендер 10х15. Участвовал в выставке фоторепортажа, организованной Ассоциацией московских фоторепортеров при Доме печати в Москве.

В 1927 поступил в редакцию знаменитой в те годы московской газеты Беднота на должность бильд-редактора, снимал репортажи о сельской жизни, о Волховстрое, первые турбины. В 1928 по заданию редакции снимал Лудорвайский процесс над кулаками в Удмуртии.

С 1929 — профессиональный фоторепортер журналов Современная архитектура, авангардного по дизайну Даешь, в котором были опубликованы 13 авторских фотоочерков, Радиослушатель и Иллюстрированной рабочей газеты. Одним из первых в Советском Союзе стал снимать немецкой малоформатной камерой Лейкой. Серия кадров, снятых этой камерой, опубликована на страницах журналов Советское фото (С новым урожаем, Красноармеец, Групповой портрет, На скотном дворе) и в журнале Даешь. В 1929 году только в журнале Советское фото дважды напечатаны его фото на обложках и еще 16 кадров в десяти номерах. В 1929 участвовал в фотовыставке Общества друзей советского кино (ОДСК) в Москве, на которой во время развески экспозиции познакомился с Александром Родченко[16]. Участвовал в выставке художественной фотографии в Вене (Австрия) и модернистской выставке Фильм и Фото[17][18] в Штутгарте (Германия).

В 1930 по сценарию Эсфири Шуб снял на киностудии Союзкинохроника киноочерк Сегодня, часть кадров которого была опубликована в журнале Кино и Жизнь (1930, № 21), а также участвовал в создании одного из первых звуковых фильмов Олимпиада искусств. В 1931 работал фоторепортером издательства Изогиз, в котором для специального выпуска журнала СССР на стройке, вместе с фотографом Николаем Штерцером[19], сделал большую фотосерию аэросъёмки Ленинграда с самолета-разведчика Р-5 (СССР на стройке. № 11, 1931).

Вместе с Александром Родченко, с 1930, руководил фотосекцией группы Октябрь, которая возникла на основе одноименного объединения представителей разных жанров и видов искусств. Фотосекция стала самостоятельным творческим фотографическим объединением, которое известно в истории советской фотографии как Группа Октябрь. Участвовал в 1931 в выставке группы в московском Доме печати. На страницах главного фотографического журнала страны Пролетарское фото[20][21] была развернута яростная кампания против новаторов, так называемые «отклики широкой общественности» из номера в номер клеймили «формалистические приемы» октябревцев, и в начале следующего, 1932 года проработка отступников от пролетарского метода в фотоискусстве достигла своего апогея до роспуска группы в апреле 1932. Наступление на авангардную фотографию, санкционированное партийными инстанциями, было вполне объяснимо, она уже не вписывалась в изменившиеся идеологические каноны.

В 1932 Борис Игнатович был избран председателем Московской ассоциации фотокорреспондентов[22].

В 1932-1934, работая кинооператором Союзкинохроники, снял документальный очерк Как работают Кукрыниксы, а также документальный фильм режиссера А. Егорова Электрификация СССР. В 1934-1935 заведовал отделом иллюстраций газеты Вечерняя Москва, сотрудничал с газетами Правда, Рабочая газета, Труд, Комсомольская правда, журналами Нарпит, Прожектор, Красная нива, Огонёк, Смена, Советское фото.В середине 1930-х особую известность приобрела так называемая Бригада Игнатовича, снимавшая для газет Вечерняя Москва, Строим, Наши достижения, Строительство Москвы и агентства фотоинформации Союзфото[23], в которую, в 1937 году, входили Е. Лангман, Я. Бродский, Л. Бать, Ольга Игнатович[24] и Елизавета Игнатович, всего 41 штатный корреспондент[25].

В 1935-1936 Игнатович создал серию о стахановском движении и фотосерию Казаки. С 1936 по 1937 работал фоторепортером газеты Комсомольская правда. В 1937—1938 участвовал в Первой Всесоюзной выставке фотоискусства, прошедшей в московском Государственном музее изобразительного искусства им. А. С. Пушкина, ленинградском Государственном Русском Музее и киевском Государственный музей изобразительного искусства. В 1937-1941 работал штатным фоторепортером журнала Строительство Москвы, продолжая сотрудничать с журналом СССР на стройке. В 1938 участвовал в выставке советского фотоискусства в Каунасе (Литва), а в 1938-1939 — в международной фотовыставке в Великобритании.

В 1941, с первых дней Великой Отечественной войны, Борис Игнатович неотступно следовал за боевыми частями, как военный фотокорреспондент газеты Боевое Знамя 30-й армии на Калининском фронте. В своих фоторепортажах Игнатович отразил «живые» хроники и лица войны: саперные роты и полевые кухни, эскадронных кавалеристов, брянских партизан, снайперов, разведчиков и фронтовых цирюльников. Это были батальные сцены на передовой, зарисовки быта, групповые и персональные портреты.

В 1943-1944 Игнатович был командирован Студией военных художников имени М. Б. Грекова[26] на Западный и Брянский фронты, работал в партизанских отрядах Брянщины. В октябре 1944-го Игнатович снял «второй визит» Уинстона Черчилля к Иосифу Сталину в Москву[27]. В 1945 фотографировал маршала Георгия Жукова на Конференции в Потсдаме при подписании Потсдамской Декларации.

В 1945-1950 Игнатович продолжил работать в студии имени М. Б. Грекова военным фотографом. В 1950 демобилизовался в чине капитана, к этому времени относятся первые опыты Игнатовича в цветной фотографии. Снимал пейзажи, уделял много времени портретной фотографии. В послевоенные годы снял большие фотосерии портретов творческой интеллигенции и военной элиты страны: ведущих учёных, академиков, писателей, поэтов, художников, скульпторов, артистов, лауреатов Сталинских премий, маршалов и героев Советского Союза.

В 1950-1951 работал фотокорреспондентом издательства Правда и журнала Огонек и фотохудожником производственнотехнических мастерских Всесоюзной сельскохозяйственной выставки (ВСХВ), где в 1952 организовал лабораторию цветной фотографии, участвовал в нескольких выставках цветной фотографии.

В 1953-1954 работал фотохудожником издательства Изогиз, участвовал в московской выставке Фотоискусство СССР за 40 лет. Работал фотографом-художником в Журнале Мод в 1954-1955 годах, в Стройиздате в 1955-1956, заведовал отделом в издательстве Искусство. В 1957, когда было возобновлено издание журнала Советское фото, около года работал в нём литературным сотрудником. В 1959-1965 руководил фотостудией на заводе Серп и молот, консультировал в фотостудии клуба Трудовые резервы, вел секцию фоторепортажа в крупнейшем фотоклубе страны — легендарном московском Новаторе, участвовал во всех отчётных выставках клуба[28].

В 1969 Борис Игнатович получил «право» на большую персональную выставку в Москве, после 46 лет «странового признания», цензуры, запретов и идеологической критики, экспериментирования и наставничества, беспрерывных публикаций во всей мэйнстримовской прессе, участия практически во всех групповых фотовыставках внутри СССР и за его пределами, в том числе персональных (Германия 1929, Австрия 1929, Великобритания 1939, Чехословакия 1947 и Югославия 1949, 1958). Фотовыставка стала юбилейной, к 70-летию Игнатовича, и была организована Московской организацией Союза журналистов СССР в апреле 1969 года в Центральном Доме журналиста. В нее вошли многие знаковые работы Игнатовича, которые удалось отстоять у худсовета и организаторов, уникальные для того времени, по качеству авторской печати и размеру отпечатков. Выставка 1969 года стала самой крупной и последней прижизненной персональной выставкой художника в Москве.

В 1972 состоялась персональная выставка Игнатовича в Вильнюсе (Литва), организованная первым в стране Обществом фотоискусства Литовской ССР, под эгидой которого был создан первый Музей фотографии в Шяуляе[29]. В 1975 Игнатович участвовал в двух юбилейных выставочных экспозициях, приуроченных к 30-летию Великой Победы и 60-летию Октябрьской Революции в Москве.

Борис Игнатович ушел из жизни 4 апреля 1976 года. Похоронен на Рогожском кладбище в Москве.

Из воспоминаний жены и архивиста Клавдии Игнатович [30]:

«Выполняя заказы редакции, он душу вкладывал в съемку. Поэтому неудивительно, что даже чисто индустриальные сюжеты смотрятся как картины „Разливка стали, 1938“, „У доменной печи, 1938“ . Если же снимал для себя, то мог по нескольку раз приезжать на одно и то же место. Так были сняты „Купола, 1948“ Новодевичьего монастыря.»

Фильмография

  • Киноочерк «Сегодня», 1930. Кинорежиссер Эсфирь Шуб, кинооператор Борис Игнатович. Киностудия Союзкинохроника. Часть кадров фильма была опубликована в журнале Кино и Жизнь (1930, № 21)
  • Фильм «Олимпиада искусств», 1930. Кинооператоры Борис Игнатович и Дмитрий Дебабов.
  • Документальный киноочерк «Как работают Кукрыниксы», 1932. Кинооператор Борис Игнатович. Киностудия Союзкинохроника.
  • Документальный фильм «Электрификация СССР», 1934. Режиссер А. Егоров, кинооператор Борис Игнатович.

Собрания

Публикации

  • Sowjetische Fotografien. Politische Bilder 1918—1941. Soviet Photographs from the Daniela Mrázkowá Collection/The Peter and Irene Ludwig Foundation. Steidl, 2010. 240 pp., 324 color illustrations ISBN 3-86930-053-1
  • Margarita Tupitsyn, Glaube, Hoffnung — Anpassung: Sowjetische Bilder 1928—1945, Essen, 1995
  • Galerie Alex Lachmann, Soviet photography of the 20s and 30s, 1991
  • What is Photography, 150 years of Photography, Praha, 1989, pp.128-129
  • A.Lavrentiev, P.Sers, Rodtchenko et le Groupe Octobre, Hazan, 2006, p.258
  • McDarrah, Gloria S., et al. The photography encyclopedia. New York: Schirmer, 1999. // ISBN 0-02-865025-5
  • Schwartz, Dona. Camera Clubs and Fine Art Photography: The Social Construction of an Elite Code.. — Originally published in Urban Life, vol. 15, no. 2 (July 1986), pp.165-195
  • Lynch-Johnt, Barbara, and Michelle Perkins. Illustrated dictionary of photography: the professional’s guide to terms and techniques.. — Buffalo, NY: Amherst Media, 2008. ISBN 978-1-58428-222-8
  • Michael Peres (Editor-in-Chief). 2007, Focal Encyclopedia of Photography, 4th edition, (Focal Press) ISBN 0-240-80740-5, ISBN 978-0-240-80740-9 — 2007.
  • Фотоальбом «Государственная Оружейная палата в Московском Кремле», Москва
  • Игнатович Борис «Фотографии 1972—1963» Фотоальбом Издательство Московский дом фотографии, 2002 г. 144 стр. ISBN 5-88896-099-3
  • Валерий Стигнеев «Борис Игнатович. Фотографическое наследие», Издательство Арт-Родник 2007 ISBN 978-5-9561-0271-8
  • Антология Советской фотографии, 1917—1940. Издательство Планета, Москва 1986
  • Антология Советской фотографии, 1941—1945. Издательство Планета, Москва 1987
  • Propaganda & Dreams, Edition Stemmle 1999 ISBN 3-908161-80-0
  • D.Mrazkova, V.Remes, Early Soviet Photographers, Museum of Modern Art Oxford, John Hoole Edition, 1982, pp.28-29
  • Pionniers de la photographie Russe Soviétique, Editions Philippe Sers, Paris, 1983, p.57
  • Political Images, Soviet Photographs, The Daniela Mrazkova Collection, Museum Ludwig, Steidl, 2009, p.66
  • Волков-Ланнит Л. Ф., Борис Игнатович. Москва, 1973
  • Борис Игнатович: Классик национальной фотографии. 1927—1963. Каталог выставки в честь 100-летия со дня рождения. Из собрания Государственного музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, архива семьи Б. Игнатовича и других частных собраний. Авторы статей К. Н. Игнатович, А. Н. Лаврентьев. М., 2002
  • Борис Игнатович. Альбом-каталог. Из собрания Центрального архива аудиовизуальных документов Москвы. М.,2006. Н. Н. Митрофанов
  • Великая утопия. Русский и советский авангард, 1915—1932. Издательство: Галарт, Бентелли, 1993
  • Stepanova, Varvara (1894—1958), book designer. Kaganovich, Lazar (1893—1991). From Merchant Moscow to Socialist Moscow [Ot Moskvy Kupecheskoy k Moskve Socialisticheskoy]. IZOGIZ, Moscow 1931. 22 pages of b/w illustrations, with photos contributed by Rodchenko, Ignatovich, Langman, and other leading Soviet photographers.
  • Wilhelm Hornbostel, Karlheinz Kopanski, Thomas Rudi, Museum für Kunst und Gewerbe, Hamburg; Wintershakk AG, Kassel; OAO Gazprom, Moskau. Russische Avantgarde 1910—1934: Mit voller Kraft, Hamburg Edition Braus, 2001

Выставки

  • 1926 Выставка фоторепортажа. Ассоциация московских фоторепортеров. Дом печати. Москва
  • 1927 Фотовыставка ОДСК. Общества друзей советского кино. Политехнический музей. Москва
  • 1928 Советская фотография за 10 лет. Государственная академия художественных наук. Москва, Ленинград
  • 1929 Фильм и Фото. Международная выставка под эгидой немецкого Веркбунда. Выставочные залы Interimtheaterplatz, Штутгарт; Мартин-Гропиус-Бау Музей, Берлин (Кройцберг), Германия
  • 1929 Первая фотовыставка Группы Октябрь. Парк имени Горького. Москва.
  • 1930 Фильм и Фото. Международная выставка под эгидой немецкого Веркбунда. MAK — Австрийский музей прикладного искусства. Вена. Австрия
  • 1931 Выставка фотогруппы Октябрь. Дом Печати. Москва
  • 1931 Фотомонтаж. Выставка Группы Октябрь. Парк имени Горького. Москва
  • 1935 Выставка работ мастеров советского фотоискусства. Москва
  • 1937-1938 Первая всесоюзная выставка фотоискусства. Москва, Ленинград, Киев
  • 1937 20 лет Советской фотографии. Москва.
  • 1938 Советское фотоискусство. Музей культуры имени Витаутаса. Каунас. Литва
  • 1938 Выставка художественной фотографии. Центральный Дом Литераторов. Москва
  • 1939 Международная фотовыставка. Великобритания
  • 1945-1950 Участник художественных выставок Студии военных художников им. М. Б. Грекова. Москва
  • 1946 Московская выставка профессиональных фотографов. Москва
  • 1947 Персональная фотовыставка. Прага. Чехословакия
  • 1948 Персональная фотовыставка. Центральный дом работников искусств. Москва
  • 1948 Великая Отечественная война в художественной фотографии. Москва
  • 1949 Персональная фотовыставка. Белград. Югославия
  • 1953-1954 Фотоискусство СССР за 40 лет. Москва
  • 1955 Выставка художественной фотографии. Центральный Дом журналистов. Москва
  • 1958 Человек и Море. Югославия
  • 1963-1966 Участник отчетных выставок фотоклуба «Новатор». Москва
  • 1967 Юбилейная фотовыставка «Моя Москва». Москва
  • 1969 Персональная фотовыставка, посвященная 70-летию мастера. Центральный дом журналистов. Москва
  • 1969-1971 Объединенная выставка художников и графиков книги. Москва
  • 1972 Персональная фотовыставка. Вильнюс. Литва
  • 1975 К 60-летию Октябрьской революции. Москва
  • 1975 К 30-летию Великой Победы. Москва
  • 1977 Персональная фотовыставка. Братислава. Чехословакия
  • 1981 Москва—Париж. 1900—1930. ГМИИ им. А. С. Пушкина. Москва
  • 1982 Персональная фотовыставка. Вороновская картинная галерея. Подмосковье
  • 1982 Ранние советские фотографы. Музей современного искусства, Оксфорд. Великобритания
  • 1986 Персональная фотовыставка. Музей В. В. Маяковского. Москва
  • 1989 150-летие фотографии. Прага, Москва
  • 1989 Фотохудожник Борис Игнатович. Персональная фотовыставка к 90-летию со дня рождения. «Фотоцентр» Союза журналистов. Москва
  • 1990 20 Советских фотографов. Амстердам. Нидерланды
  • 1991 Советская фотография 1920—1930х годов. Галерея Алекса Лахманна. Кельн. Германия
  • 1992 Утопическая мечта: фотография в Советской России 1918—1939. Галерея Лоренс Миллер. Нью Йорк. США
  • 1992-1993 Великая Утопия. Русский авангард 1915—1932. Музей Соломона Р. Гугенхейма, Нью-Йорк; Ширн Кунстхалле, Франкфурт-на-Майне; Городской музей Амстердама; Государственная Третьяковская галерея, Москва; Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.
  • 1992 Фотография в России 1840—1940. Музей современного искусства, Оксфорд. Великобритания
  • 1993 От Малевича до Кабакова. Русский Авангард XX века. Музей Людвига. Кельн. Германия
  • 1994 Борис Игнатович. Пионер советской фотографии. Галерея Алекса Лахманна. Кельн. Германия
  • 1995 Фотомастер Борис Игнатович. Научно-исследовательский институт теории и истории изобразительных искусств. Москва
  • 1995-1996 Glaube, Hoffnung — Anpassung: Sowjetische Bilder 1928—1945: Museum Folkwang, Essen; Wurttembergische Kunstverein, Stuttgart, Germany; IVAM Institut Valencia d’Art Modern, Spain
  • 1996 Москва-Берлин. 1900—1950. ГМИИ им. А. С. Пушкина. Москва
  • 1997 История Москвы глазами русских и зарубежных фотографов. Москва
  • 1997 Фотоэстафета от Родченко до наших дней. Москва
  • 1999 Персональная фотовыставка к 100-летию мастера. Московский Дом фотографии. Москва
  • 1999 Красная площадь. XX век. Политехнический музей. Москва
  • 2000 Классики советской фотографии. Центральный дом художников. Москва
  • 2000-2001 Пропаганда и Мечты. Фотография 30-х в СССР и США. Цюрих, Москва, Нью Йорк
  • 2001 Красная площадь. Государственный Исторический музей. Москва
  • 2002 Борис Игнатович — классик отечественной фотографии[49]. 1920-е-1960-е. ГМИИ им. А. С. Пушкина. Отдел личных коллекций. Москва
  • 2003 Борис Игнатович. Неизвестные шедевры классика фотоискусства. Фотогалерея имени братьев Люмьер. Москва
  • 2002-2003 Фотографическая идея: Постмодернизм. Музей изобразительных искусств. Санта-Фе, Нью-Мексико, США
  • 2003 Сезоны Русской Фотографии. Палаццо Арес Борромео. Милан, Италия
  • 2003 Борис Игнатович. Имаго Фотокунст. Берлин, Германия
  • 2003 Москва: Город, Сцена, Столица Фотографии. Выставка фотографий Москвы 20-го века. Картинная галерея Мириам и Айры Д. Уоллак Колумбийского университета, США
  • 2003-2004 Русские застолья. Русский Дом Науки и Культуры. Берлин, Москва.
  • 2004 Москва-Берлин. 1950—2000. Полвека в фотографиях. Государственный исторический музей. Москва
  • 2004 Фотоэстафета. От Родченко до наших дней. Московский дом фотографии, Москва
  • 2004 Пионеры советской фотографии IV. Галерея Говарда Шиклера. Нью Йорк, США
  • 2004 Советская фотография 1920—1930-х годов. От пикториализма и модернизма до социалистического реализма. Фотомузей Винтертура. Цюрих, Швейцария
  • 2004 Фотография русского авангарда из коллекции Людвига — Александр Родченко и современники. Музей Людвига. Аахен, Германия
  • 2006 Борис Игнатович. К 30-летию со дня смерти автора. Галерея ФотоСоюз. Москва
  • 2006-2007 Искусство на заказ. Борис Игнатович. Фотографии 1927—1946. Немецко-русский музей Берлин-Карлсхорст. Берлин. Германия
  • 2006—2007 Советский фотомонтаж — 1917—1953. Московский дом фотографии. Париж, Франция
  • 2007-2008 Совершенство и Разрушение — 1937. Художественная галерея Билефельда, Германия
  • 2008 Борис Игнатович. Галерея Рахманинов дворик. Санкт-Петербург
  • 2008 Ретроспектива: русская конструктивистская фотография. Музей искусства Спенсера. Канзас, США
  • 2008 Борьба за знамя. Советское искусство между Троцким и Сталиным. 1926—1936. Московский музей современного искусства, Москва
  • 2009 Избранное Бориса Игнатовича к 110-летию со дня рождения мастера и 170-летию фотографии. Объединение Фотоцентр Союза журналистов России. Москва
  • 2009 Европейский и русский фотомонтаж, 1920—1940. Галерея UBU. Нью-Йорк, США
  • 2009 — 2010 Политические картины. Советская фотография 1918—1941. Музей Людвига. Кельн, Германия
  • 2011 Земля. Город. Реальность. Воображение. Фотогалерея Diemar/Noble. Лондон, Великобритания
  • 2011 Борис Игнатович. Время Платоново. Мультимедиа арт музей/Московский дом фотографии. Воронеж, Самара, Россия
  • 2011 Жизнь и смерть зданий. Художественный музей Принстонского Университета. Нью-Джерси, США
  • 2011 Эпоха оптимизма. Искусство и пропаганда в советской фотографии в 1920—1940 годы. Государственный музей и выставочный центр фотографии Росфото. Санкт-Петербург, Россия
  • 2011 Фотография как пропаганда: политика и утопическая мечта. Галерея Люмьер, Атланта, США
  • 2012 Россия. XX век в фотографиях. 1918—1940. Мультимедиа арт музей/Московский дом фотографии. Москва
  • 2012 Новый взгляд: современная фотография. Художественный музей Currier. Манчестер, США
  • 2013 Советская фотография. Государственный музей и выставочный центр фотографии Росфото. Санкт-Петербург, Россия
  • 2013 Париж Фото, Франция. Галерея Наили Александер, Нью Йорк, США
  • 2013-2014 Фотография и история в СССР, 1920—1940. Фотогалерея Нурдерлихт, Нидерланды
  • 2014 Париж Фото, Франция. Галерея Наили Александер, Нью Йорк, США
  • 2014 XVII Открытые Встречи, Фестиваль Света 2014. Фонд Лус Аустраль. Буэнос-Айрес, Аргентина
  • 2015 ПРОзавод. Центр фотографии имени братьев Люмьер. Москва, Россия
  • 2015 Мы должны сорвать покрывало с наших глаз. Музей изобразительных искусств Бохума. Бохум, Германия
  • 2015 Советское фото. Центр фотографии имени братьев Люмьер. Москва, Россия
  • 2015 Военным фотографам посвящается. Территория Победы. Мультимедиа арт музей/Московский дом фотографии. Москва, Россия
  • 2015 Советская Фотография: 1920—1930-е. Галерея Наили Александер, Нью Йорк, США
  • 2015 Фотолихорадка 2015. Рандеву со сценой Современной Фотографии. Галерея имени братьев Люмьер. Карусель де Лувр Париж, Франция.
  • 2015-2016 Сила изображения: ранняя cоветская фотография, ранний cоветский фильм. Еврейский музей. Нью Йорк, США
  • 2015-2016 Модернисты: отбор из европейской коллекции. Галерея Нового Южного Уэльса, Сидней
  • 2016 Мужчины на работе. Немецкий технический музей. Берлин, Германия
  • 2016 Поцелуй. Центр фотографии имени братьев Люмьер. Москва, Россия
  • 2016-02017 Отоваренная мечта. Мультимедиа Арт Музей/Московский Дом Фотографии, Москва; Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Государственный Центр Современного Искусства» Волго-вятский филиал, Нижний Новгород
  • 2016-2017 Россия. XX век в фотографиях. 1918—1940. Екатеринбург, Екатеринбургский музей изобразительных искусств; Казань, Галерея современного искусства ГМИИ РТ; Самара, Самарский областной художественный музей; Ижевск, Выставочные залы Музея Ижевска в летнем саду Центр досуга Генеральский Дом
  • 11 февраля — 17 апреля 2017 Революция: Русское Искусство 1917—1932. Королевская Академия Искусств. Берлингтон-Хаус, Пикадилли, Лондон
  • 30 марта — 2 апреля 2017 AIPAD Photography Show: Галерея Наили Александер I Стенд 706 Пирс 94, Нью Йорк, США

Цитаты

  • «Он строил кадр как скульптор, отсекая все лишнее, и делал его живым, как кино, он вошел в Историю. Эпоха Бориса Игнатовича — это обретение фотографией своего языка, своей художественной выразительности. Вместе с буржуазным строем революция в России смела и буржуазную эстетику. Строителям нового общества нужен был свой образный язык и свои кумиры. На этой высокой, хотя и очень быстрой волне в искусство ворвались Маяковский, Родченко, Эйзенштейн, Дзига Вертов, Дейнека, Эль Лисицкий и еще целая группа художников, писателей, режиссеров. Точнее сказать, они это искусство делали. Борис Игнатович „делал“ фотографию. Его композиции — поэтика фотоискусства. Взмывающие к небесам заводские трубы, строительные металлоконструкции и архитектурные новостройки, бородатые крестьяне и мускулистые спортсмены — он любил своих героев и воспевал их как художник и как гражданин. Потом, правда, эту песню „закрыли“… Но фотограф все равно остался поэтом, только лирика его стала иной: мягче, теплее, душевнее. Его военные фотографии — про человека, оставшегося Человеком, невзирая на все тяготы, лишения, жестокость, смерть. Не про героя — просто человека… Всю жизнь Игнатович снимал хороших людей, так кажется, когда смотришь на его фотографии. Или просто вокруг него не было плохих?» Валерий Стигнеев[50]
  • «История фотографии в XX веке была под значительным влиянием выдающихся талантов. Один из талантов — Борис Игнатович. Его безошибочная артистическая подпись оставила значительную печать на советской фотографии 1920-30-х. Со своей бригадой Игнатовича, которая включала его жену и сестру, он занял совершенно особое место в ее новом развитии в течение этого короткого и радикального времени. Его попытка дать фоторепортажу абсолютно новый эффект, используя новые формы и экспериментирование делает Игнатовича одним из самых интересных фотографов» Алекс Лахман[51]
  • «Александр Родченко: приятно смотреть на ваши работы — снимать хочется! Борис Игнатович: а вы думаете, я работал без вашего влияния?». Из воспоминаний Варвары Степановой[52] о знакомстве на фотовыставке Общества друзей советского кино в Москве, 1929
  • «Новая волна», наиболее яркими представителями которой стали, по своей изначальной биографии, художник-конструктивист Александр Родченко, пишущий газетчик Борис Игнатович, киношник Дмитрий Дебабов, сотрудник фотоателье Елизар Лангман. Все они в конце 20-х — начале 30-х годов олицетворяли собой «левое» направление — группу Октябрь, существовавшую в постоянной полемике с Российским объединением пролетарских фотографов (РОПФ), утверждавшим «идеологическую правду». По мнению Бориса Игнатовича, сформулированного им на страницах журнала «Пролетарское фото», они подменяли «настоящую действительность, документальность советского фоторепортажа слащавой картинкой и позой…» Григорий Чудаков[53][54]
  • «Авторские отпечатки Игнатовича — это неповторимые станковые произведения. Мастер не делал ретуши, а добивался основных эффектов, так экспонируя различные участки фотобумаги, чтобы максимально подчеркнуть глубину и пространство, отделить планы, выделить композиционный центр, передать световую фактуру материала. По тональному богатству фотографии Игнатовича — похожи на живопись. Игнатович делал из фотографии искусство, так как понимал искусство. Он не имитировал живопись. Он шел от своей техники. От увиденного. От мастерства» Александр Лаврентьев[55]
  • «В году 1936-ом я как-то спросил Родченко, кому из современных фотомастеров он отдал бы предпочтение? Прежде всего Игнатовичу, у него не только зоркий глаз репортера, но и хороший вкус, парень даровитый, настоящий художник». Александр Березин
  • «Борис Игнатович на фронте работал с фотоаппаратами Leica II и Junior Special Ruby Reflex со сменной оптикой. Фотообъективом Еlmar 90/4 (E. Leitz, Германия, около 1938) выполнены, например, такие знаменитые работы, как „На поле боя“ (1941) и „Полевая кухня. Фронтовые будни“ (1944). Также он использовал фотоаппарат Junior Special Ruby Reflex (Thornton-Pickard MFG. Co., Великобритания, 1928—1936). Это крупноформатная ящичная фотокамера со встроенным мехом и зеркальной однообъективной системой визирования. Штатный объектив Dallmeyer Anastigmat 130/4.5. В конструкцию фотоаппарата Б. В. Игнатович ввел ряд изменений. Для камеры Б. В. Игнатович сконструировал и изготовил два мягкорисующих объектива на базе объективов Derogy (500/4, компания Derogy, Париж и Лондон, Франция, 1900—1910 гг.) и „Простаръ“ 400/5 (предположительно Россия, 1914—1916). Для сопряжения с камерой был удален ряд линз. Использование объектива Tessar c большим, чем у штатного, фокусным расстоянием способствовало увеличению свободы выбора положения плоскости наилучшего видения. В результате Борис Всеволодович создал линейку объективов, обеспечивающих широкую палитру оптических рисунков, в которых требуемая мягкость рисунка получалась без снижения интервала яркостей, что, по словам Б. В. Игнатовича, позволило „добиться пластичности, не жертвуя сочностью изображения“. Демпфирующее приспособление для зеркала, спусковой тросик и сменные объективы с различной степенью смягчения оптического рисунка и позволили применить типичную репортерскую камеру 1920-х годов для портретной съемки в условиях прифронтовой полосы не только на улице при дневном свете, но и в землянке в неровном свете коптилок» Елена Фисенко[56]
  • «У нас в Вильнюсе была цензура, а в Риге, к примеру, не было. Так мы посылали снимки туда, а оттуда их уже высылали на международные выставки, конкурсы. Так мы участвовали в международном фотографическом мире. А с другой стороны — здесь у нас было свободнее, чем в Москве. Мы ведь потому еще стали „фотографической республикой“, что делали здесь выставки тех московских фотографов, которые не могли официально показать свои работы в столице. Тот же Борис Игнатович, к примеру, с ним я познакомился, когда сделал в Вильнюсе его выставку. Здесь все это проходило под лозунгом „дружбы народов“. Так что нам удавалось делать хорошие проекты» Антанас Суткус[57]
  • Если говорить об отечественных фотографах Родченко с Игнатовичем? Они — переоцененные? Или это «наше все». Насколько выделен уголок русским в мировой истории фотографии, во многом нашими же, отечественными усилиями там быть или, наоборот, отечественной желчной ленью — ничего не делать и ни с кем не общаться? Ни Родченко, ни Игнатович от высоких оценок, или переоцененности — на чей-то взгляд, не хуже и не лучше, их творчество ab ovo наполнено смыслами, и культурными, и историческими. Что они, и только они или почти никто больше, известны за рубежом из России — это не переоцененность этих имен, а отсутствие нашей истории фотографии, написанной и доведенной хотя бы до умов читающей и думающей публики здесь, в своей стране, и отсутствие страниц русской фотографии в «большой истории» Ирина Чмырева[58]
  • «Твои планы на будущее? План один. Научиться хорошо снимать. А не поздно? Тициан написал свой шедевр Венера у зеркала в 90 лет, а я только разменял восьмой десяток. Есть время» из интервью для книги[59] Леонида Волкова-Ланнита с Борисом Игнатовичем

Примечания

  1. ↑ Игнатович Борис Всеволодович — статья из Большой советской энциклопедии. 
  2. ↑ Новатор. Борис Игнатович 1899-1976. Официальный сайт.
  3. ↑ Государственный музей РОСФОТО.
  4. ↑ ↑ McDarrah, Gloria S., et al. The photography encyclopedia. New York: Schirmer, 1999. // ISBN 0028650255.
  5. ↑ ↑ Schwartz, Dona. Camera Clubs and Fine Art Photography: The Social Construction of an Elite Code.. — Originally published in Urban Life, vol. 15, no. 2 (July 1986), pp.165-195..
  6. ↑ ↑ Lynch-Johnt, Barbara, and Michelle Perkins. Illustrated dictionary of photography: the professional’s guide to terms and techniques.. — Buffalo, NY: Amherst Media, 2008. ISBN 9781584282228.
  7. ↑ The Innovator Foundation: Boris Ignatovich Estate Collection. Life/Cinema.
  8. ↑ Michael Peres (Editor-in-Chief). 2007, Focal Encyclopedia of Photography, 4th edition, (Focal Press) ISBN 0240807405, ISBN 978-0240807409. — 2007.
  9. ↑ International Center of Photography, NYC.
  10. ↑ Мультимедиа Арт Музей, Москва.
  11. ↑ Союз фотохудожников России.
  12. ↑ Георгий Колосов. К 50-летию Фотоклуба "Новатор".
  13. ↑ Boris Ignatovich / The official facebook profile-page.
  14. ↑ Игнатович Мария Михайловна. Моя родословная, моя исповедь. — Рукописные мемуары. — Москва, СССР, 26 ноября 1939.
  15. ↑ Новатор. Борис Игнатович: Биография.
  16. ↑ Александр Родченко. Русский советский живописец, график, скульптор, фотограф, художник театра и кино.
  17. ↑ Валерий Стигнеев. Борис Игнатович. Фотографическое наследие. — Арт-Родник, 2007. — С. 96. — ISBN 978-5-9561-0271-8.
  18. ↑ The Museum of Modern Art. NYC, USA.
  19. ↑ Фотограф Н.Н. Штерцер.
  20. ↑ «Декларацию о создании РОПФ (в 1931 году, в противовес авангардным течениям в фотографии было создано Российское общество пролетарских фотографов) подписали С.Фридлянд, А. Шайхет, М.Альперт, Я.Халип и др., всего 10 репортеров. Они же развернули бурную административную деятельность: стали проводить заседания, выборы руководства, делать доклады» Валерий Стигнеев. Историк фотографии, публицист, фотограф
  21. ↑ Мастер советской фотографии Борис Игнатович.
  22. ↑ Фотографические общества России (недоступная ссылка). Проверено 11 ноября 2016. Архивировано 23 января 2012 года.
  23. ↑ По материалам книги В.Т. Стигнеева «Век фотографии». «Опыт тотальной фотографии. Агентство «Союзфото».
  24. ↑ Фотограф Ольга Игнатович.
  25. ↑ Москва. Энциклопедический справочник. — М.: Большая Российская Энциклопедия. 1992. Библиотека учебной и научной литературы.
  26. ↑ Студия военных художников им. М.Б. Грекова.
  27. ↑ С 9 по 19 октября 1944 года Черчилль находился в Москве на переговорах со Сталиным, которому предложил разделить Европу на сферы влияния, однако советская сторона, судя по стенограмме переговоров, отклонила эти инициативы, назвав их «грязными».
  28. ↑ Марина Давыдова. Фотоклуб «Новатор». Клуб — легенда. Клуб — эпоха..
  29. ↑ Первый общественный музей фотографии в СССР. Шауляй, Литва.
  30. ↑ Клавдия Игнатович 1921-2015. Жена, хранитель и архивист. Борис Игнатович: Классик национальной фотографии. 1927–1963. Статья каталога к персональной выставке в ГМИИ им. Пушкина к 100-летию со дня рождения. // Собрание Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, архива семьи Б. Игнатовича и других частных собраний.. — Москва, 2002.
  31. ↑ Музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина.
  32. ↑ Ignatowitsch, Boris Wsewolodowitsch. Rheinisches Bildarchiv Köln.
  33. ↑ Art Institute of Chicago Collections. Boris Ignatovich.
  34. ↑ Boris Ignatovich May-Day. The Museum of Fine Arts. Houston, Texas, USA.
  35. ↑ Государственный музей РОСФОТО. Санкт-Петербург, Россия.
  36. ↑ Chronological insights into the Photography Collection – Photography of the 1920th and the 1930th.
  37. ↑ The Currier Museum of Art. Manchester, New Hampshire, USA.
  38. ↑ Spencer Museum of Art.
  39. ↑ Pérez Art Museum Miami (PAMM). Miami, Florida, USA.
  40. ↑ Richard and Ronay Menschel Library/Collection. Rochester, New York, USA.
  41. ↑ Princeton University Art Museum. Princeton, New Jersey, USA.
  42. ↑ Richard And Ellen Sandor Art Foundation/Family Collection. Chicago, Illinois, USA.
  43. ↑ Мультимедиа Арт Музей / Московский Дом Фотографии. Москва, Россия.
  44. ↑ Nailya Alexander Gallery. New York, USA.
  45. ↑ Robert Koch Gallery. San Francisco, USA.
  46. ↑ National Gallery of Canada. Ottawa, Canada (недоступная ссылка). Проверено 16 ноября 2016. Архивировано 17 ноября 2016 года.
  47. ↑ Art Gallery of New South Wales.Sydney, Australia.
  48. ↑ Фонд Инноватор. Фотографический архив и иконографическая коллекция.
  49. ↑ Газета Коммерсант. Борис Игнатович крупным планом. Персональная выставка в Государственном Музее Изобразительных Искусств им. А.С. Пушкина. Отдел личных коллекций. Москва.
  50. ↑ Валерий Стигнеев. Историк фотографии, публицист, фотограф.
  51. ↑ Алекс Лахман — коллекционер, галерист, эксперт. Лучший европейский специалист по рынку советской фотографии. Владелец уникальной коллекции из нескольких тысяч винтажей. Эксперт по советской фотографии — подбирал коллекции для таких известных собирателей как Людвиг и Хайтинг. Это дорогое фото.
  52. ↑ Варвара Степанова. Художница-авангардистка, представительница конструктивизма, жена и соратница Александра Родченко.
  53. ↑ Классики. Борис Игнатович.
  54. ↑ In Memoriam. Григорий Михайлович Чудаков (23 октября 1926 — 14 ноября 2011).
  55. ↑ Александр Лаврентьев. Искусствовед, историк искусства, дизайнер-график, куратор фотографических выставок. Проректор по научной работе Московской государственной художественно-промышленной академии имени С. Г. Строганова. Внук Александра Родченко и Варвары Степановой..
  56. ↑ Елена Фисенко. Старший научный сотрудник Политехнического музея г. Москвы. Для прицельных кадров.
  57. ↑ Антанас Суткус 1939 г.р. — классик советской и литовской фотографии, основатель Союза фотоискусства Литвы..
  58. ↑ Ирина Чмырева, искусствовед, арт-директор фестиваля фотографии PhotoVisa, куратор. Переоценка ценностей.
  59. ↑ Леонид Волков-Ланнит. Борис Игнатович. Серия. Мастера советского фотоискусства. — М. Планета, 1973. — С. 51 стр. + 61 стр. фото.

Ссылки

Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".

Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.

Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .



Текст в блоке "Читать" взят с сайта "Википедия" и доступен по лицензии Creative Commons Attribution-ShareAlike; в отдельных случаях могут действовать дополнительные условия.

Другой контент может иметь иную лицензию. Перед использованием материалов сайта WikiSort.ru внимательно изучите правила лицензирования конкретных элементов наполнения сайта.

2019-2025
WikiSort.ru - проект по пересортировке и дополнению контента Википедии