WikiSort.ru - Кино и мультфильмы

ПОИСК ПО САЙТУ | о проекте
Не следует путать с фильмом «Звёздный путь», который вышел в 2009 году.
Звёздный путь: Фильм
Star Trek: The Motion Picture
Жанр боевик
приключенческий фильм
научная фантастика
Режиссёр Роберт Уайз
Продюсер Джин Родденберри
Автор
сценария
Гарольд Ливингстон
Алан Дин Фостер (сюжет)
В главных
ролях
Уильям Шетнер
Леонард Нимой
Дефорест Келли
Джеймс Духан
Нишель Никольс
Оператор Ричард Клайн
Композитор Джерри Голдсмит
Джеральд Фред
Александр Кураж
Кинокомпания Paramount Pictures,
Century Associates
Длительность 132 мин.
Бюджет 35 млн. $
Сборы 82 258 456 $
Страна  США
Язык английский
Год 1979[1]
IMDb ID 0079945
Официальный сайт

«Звёздный путь: Фильм» (англ. Star Trek: The Motion Picture) — американский научно-фантастический фильм 1979 года режиссера Роберта Уайза, основанный на телесериале «Звёздный путь: Оригинальный сериал», созданном Джином Родденберри, который также выступил его продюсером. Это первый полнометражный фильм, действие которого происходит во вселенной «Звёздный путь», с участием звёзд актёрского состава «Оригинального сериала». Действие фильма происходит в XXIII веке, когда таинственное и невероятно мощное инопланетное облако, известное как В'Гер, приближается к Земле, уничтожая все на своем пути. Адмирал Джеймс Кирк (актёр Уильям Шатнер) принимает на себя командование недавно переоборудованным звездолетом «Энтерпрайз», возглавляет миссию по спасению планеты и определения происхождения В'Гера.

Когда в 1969 году «Оригинальный сериал» был отменен, создатель «Звёздного пути» Джин Родденберри лоббировал перед Paramount Pictures, о продолжении франшизы созданием художественных фильмов. Успехшная синдикация сериала убедила студию начать работу над фильмом в 1975 году. Ряд писателей попыталась создать «эпический» сценарий, но попытки не удовлетворили Paramount, поэтому студия отказалась от проекта в 1977 году. Paramount вместо этого запланировала вернуть франшизу к своим корням, с новым телесериалом под названием «Звёздный путь: Фаза II». Но кассовый успех фильма «Близкие контакты третьей степени» убедил Paramount в том, что научно-фантастические фильмы, такие как «Звёздные войны», могут преуспеть. Судия отменила производство «Фазы II» и возобновила свои попытки сделать фильм «Звёздный путь». В 1978 году Paramount собрала крупнейшую пресс-конференцию, проведенную в студии с 1950-х годов, чтобы объявить, что обладатель премии «Оскар» режиссёр Роберт Уайз, направит $15 миллионов на экранизацию «Оригинального сериала». С отменой «Фазы II» сценаристы бросились адаптировать запланированный пилотный эпизод «По твоему образу» в сценарий фильма. Постоянные изменения в сюжете и сценарии продолжались вплоть до ежечасных обновлений сценария в даты съемки. «Энтерпрайз» был модифицирован изнутри и снаружи, дизайнер костюмов Роберт Флетчер предоставил новую форму, а художник-постановщик Гарольд Майкельсон изготовил новое оборудование мостика. Джерри Голдсмит сочинил партитуру фильма, добавив ассоциацию со «Звёздным путём», которая продолжалась до 2002 года. Когда первоначальные подрядчики по оптическим эффектам оказались не в состоянии выполнить свои задачи вовремя, руководитель эффектов Дуглас Трамбулл получил карт-бланш, чтобы успеть к выходу фильма в декабре 1979 года. Фильм смонтировали всего за несколько дней до премьеры; Уайз взял только что завершенный фильм на премьеру в Вашингтоне, округ Колумбия, но всегда чувствовал, что окончательная сценарная версия была грубым вариантом фильма, того, что он хотел сделать.

Выпущенный в Северной Америке 7 декабря 1979 года, фильм «Звёздный путь: Фильм» получил смешанные отзывы, многие из которых обвинили его в отсутствии действия и чрезмерной зависимости от спецэффектов. Его окончательная стоимость производства выросла примерно до $46 миллионов, и он заработал $139 миллионов по всему миру, не дотягивая до ожиданий студии, но достаточно для Paramount, чтобы предложить менее дорогой сиквел. Родденберри был вынужден выйти из-под творческого контроля над продолжением, «Звёздный путь 2: Гнев Хана» (1982 года). В 2001 году Уайз курировал режиссерскую работу над специальным DVD-релизом фильма с ремастеризованным звуком, затянутыми и добавленными сценами и новыми компьютерными эффектами.

Сюжет

В 2271 году станция мониторинга Звёздного флота «Эпсилон девять», обнаруживает инопланетную силу, скрытую в массивном облаке энергии, движущуюся через пространство к Земле. Облако по пути следования с лёгкостью уничтожает три новых боевых корабля класса «К’тинга» Клингонской Империи и станцию мониторинга . На Земле звездолёт «Энтерпрайз NCC-1701» проходит капитальный ремонт; его бывший командир Джеймс Т. Кирк был повышен до адмирала и работает в Сан-Франциско в качестве начальника операций Звёздного флота. Командование отправляет «Энтерпрайз» исследовать облачный объект, поскольку корабль является единственным в диапазоне перехвата, по дороге протестировав новые системы.

Ссылаясь на свой опыт, Кирк принимает командование звездолётом, разозлив капитана Уилларда Декера, который наблюдал за ремонтом в качестве его нового командира. Тестирование новых систем "Энтерпайза" идет плохо; два офицера, в том числе вулканский научный сотрудник Сонак, убиты неисправным транспортером, и неправильно откалиброванные двигатели почти уничтожают звездолёт. Незнание Кирком новых систем корабля увеличивает напряжение между ним и Декером, который был временно понижен до первого офицера. Командер Спок прибывает в качестве замены офицера по науке, объясняя, что в то время как в его родном мире проходит ритуал, чтобы очистить все эмоции, он чувствовал сознание, которое, по его мнению, исходит из облака, и не смог завершить ритуал, потому что его человеческая половина чувствовала эмоциональную связь с ним.

«Энтерпрайз» перехватывает энергетическое облако и атакует находящийся внутри инопланетный корабль, который называющий себя «Ви-Джер» (англ. V'Ger). На мостике появляется зонд, который атакует Спока и похищает штурмана Илию. Она заменена роботизированной копией, еще один зонд, посланный Ви-Джером» для изучения экипажа. Декер расстроен потерей Илии, с которой у него была романтическая история. Беспокойство появляется при попытке извлечь информацию из двойника, в котором похоронены воспоминания и чувства Ильи. Спок выходит в открытый космос и пытается телепатически соединиться с инопланетным кораблем. При этом он узнает, что сосуд - это сам Ви-Джер, живая машина.

В центре массивного корабля обнаружен Ви-Джер - американских межпланетных станций «Вояджер» (№ 6, не запущенная в реальности), космический зонд земли XX века, считающийся потерянным в черной дыре. Поврежденный зонд был найден инопланетной расой живых машин, которые интерпретировали его программирование как инструкции, чтобы узнать все, что можно узнать, и вернуть эту информацию своему создателю. Машины модернизировали зонд, чтобы выполнить свою миссию, и по пути зонд собрал так много знаний, что достиг сознания. Спок понимает, что Ви-Джеру не хватает способности дать себе цель, отличную от своей первоначальной миссии; узнав, что он может на своем пути домой, он находит свое существование бессмысленным. Прежде чем передать всю информацию, Ви-Джер настаивает на том, чтобы Творец пришел лично, чтобы закончить последовательность. Каждый осознает, что человек - творец. Декер предлагает себя Ви-Джеру; он сливается с зондом Илии и Ви-Джером, создавая новую форму жизни, которая исчезает в другом измерении. Когда Земля спасена, Кирк направляет «Энтерпрайз» в космос для будущих миссий.

В ролях

  • Уильям Шетнер в роли Джеймса Т. Кирка, бывшего капитана «Энтерпрайз NCC-1701» и адмирала в штаб-квартире Звёздного флота. Когда в марте 1978 года на пресс-конференции его спросили, о том, каково было вернуться к роли, Шатнер сказал: «Актер привносит в роль не только концепцию персонажа, но и свою собственную базовую личность, вещи, которыми он является, и оба (Леонард Нимой) и я изменились за эти годы, в какой-то степени, во всяком случае, и мы принесем эту степень изменения непреднамеренно в роль, которую мы воссоздаем[2]
  • Леонард Нимой - Спок, наполовину вулканец, наполовину землянин, научный сотрудник «Энтерпрайза». Нимой был недоволен невыплаченными гонорарами за «Звёздный путь» и не собирался повторять роль, поэтому Спок был исключен из сценария. Режиссер Роберт Уайз, узнав от дочери и зятя, что фильм «не будет Звёздным путём» без Нимоя, отправил Джеффри Катценберга в Нью-Йорк, чтобы встретиться с Нимоем. Катценберг дал Нимою чек, чтобы компенсировать его потерянные гонорары, и актер уже присутствовал на пресс-конференции в марте 1978 года вместе с остальными актерами. Нимой был недоволен сценарием, и его встреча с Катценбергом привела к соглашению, что окончательный сценарий нуждается в одобрении [3]. Несмотря на финансовые проблемы, Нимой сказал, что ему комфортно быть идентифицированным как Спок, потому что это положительно повлияло на его славу[2].
  • Дефорест Келли - Леонард Маккой, главный врач на борту «Энтерпрайза». У Келли были претензии к сценарию, чувствуя, что персонажи и отношения из серии не меняются. Вместе с Шатнером и Нимоем Келли добивался большей характерности, но их мнения в основном игнорировались[4].
  • Джеймс Духан в роли Монтгомери Скотта, главного инженера «Энтерпрайза». Духан создал оригинальный клингонский словарь, используемый в фильме[5]. Позже лингвист Марк Окранд разработал полностью реализованный клингонский язык, основанный на выдуманных актером словах[6].
  • Уолтер Кёниг в роли Павла Чехова, офицера по вооружениям «Энтерпрайза». Кёниг отметил, что ожидаемого чувства товарищества и эйфории при сборе для кинопробы в начале картины не было. «Это может быть Star Trek,- писал он, -но это не старый Star Trek». Актер очень надеялся на фильм, но признался, что разочарован эпизодической ролью своего персонажа[7].
  • Нишель Николс в роли Ухуры, офицера связи на борту «Энтерпрайза». Николс отметила в своей автобиографии, что она была одним из актеров, которые больше всего противостоияли новой униформе разработанной для фильма, потому что серые, не унисекс выглядят «не Ухура»[8].
  • Джордж Такеи - Хикару Сулу, рулевой «Энтерпрайза». В своей автобиографии Такеи описал съемочный график фильма как «удивительно роскошный», но отметил, что частые перезаписи сценария во время производства «обычно благоприятствовали Биллу» [Шатнеру][9].
  • Персис Хамбатта как Илья, Делтан навигатор «Энтерпрайза». Хамбатта была первоначальной в группе актёров, ещё когда кинофильм был телевизионным пилотом.[6] Она взяла на себя роль даже после того, как Родденберри предупредил ее, что придется полностью побрить голову для съёмок[10].
  • Стивен Коллинз в роли Уилларда Декера, нового капитана «Энтерпрайза». Он временно понижен до командира и первого офицера, когда Кирк принимает командование звездолётом. Коллинз был совершенно незнаком с франшизой, никогда не видел ни одного эпизода сериала. Гримерка Келли находилась рядом с гримеркой Коллинза, и старший актёр стал его наставником в постановке[11].

Другие актеры из телесериала, которые вернулись, включали Меджела Барретта в качестве Кристины Чапел, врача на борту «Энтерпрайза», и Грейс Ли Уитни в качестве Дженис Рэндд, ранее одной из писарей Кирка. Дэвид Готро, сыгравший роль Ксона в прерванном втором телесериале, камео в роли бранча, командира станции связи «Эпсилон-9»[2]. Марк Ленард изображает командира клингонского звездолёта в начале фильма; актер также играл отца Спока, Сарека, в телесериале и в более поздних художественных фильмах[12].

О создании фильма

Предистория

Оригинальный телесериал «Звёздный путь» появлялось на экранах в течение трех сезонов с 1966 по 1969 год на NBC. Шоу никогда не было хитом среди руководителей сети, и низкие рейтинги шоу Нильсена укрепили их опасения. Когда проект отменили, владелец Paramount Pictures надеялся окупить свои производственные потери, продав права синдикации. Сериал перевыпустили осенью (сентябрь/октябрь) 1969 года, а к концу 1970-х годов был продан на более чем 150 внутренних и 60 международных рынках. Шоу развило культ, и начались слухи о возрождении франшизы[13].

Рэй Брэдбери был одним из писателей-фантастов, предложившим сюжет для художественного фильма «Звездный путь»

Родденберри впервые предложил «Звездный путь» на Всемирной научно-фантастической конвенции 1968 года. Фильм предполагалось показать перед телесериалом, демонстрирующим, как встретилась съемочная группа «Энтерпрайза»[14]. Популярность синдицированного «Звёздного пути» заставила Paramount и Родденберри начать разработку фильма в мае 1975 года. На разработку сценария Джину Родденберри было выделено от $3 до $5 миллионов. К 30 июня он подготовил сценарий, который считал приемлемым, но руководители студии не согласились[15]. В этом первом проекте, «Хорошая вещь» (англ. The God Thing)[16], был изображен почтенный Адмирал Кирк, собирающий старый экипаж на переоборудованном «Энтерпрайзе», чтобы столкнуться с богоподобным существом размеров в несколько миль, мчащимся к Земле. Объект оказывается сверхсовременным компьютером, остатками коварной расы, изгнанным из своего измерения. Кирк побеждает, сущность возвращается в свое измерение, а экипаж «Энтерпрайза» возобновляет свои путешествия. Основные предпосылки и сцены, такие как авария транспортера и вулканский ритуал Спока, были отклонены, но позже вернулись в сценарий[3][17]. Фильм был отложен до весны (март/апрель) 1976 года, в то время как Paramount представила новые сценарии для «Звёздный путь II» (рабочее название) от известных писателей, таких как Рэй Брэдбери, Теодор Старджон и Харлан Эллисон. История Эллисона содержала змееподобную инопланетную расу, вмешивающуюся в историю Земли, чтобы создать родственный народ; Кирк воссоединяется со своей старой командой, но они сталкиваются с дилеммой убийства расы рептилий в доисторической истории Земли, чтобы сохранить господство человечества. Когда Эллисон представил свою идею, один из руководителей предложил Эллисону почитать «Колесницу богов»? и включить цивилизацию Майя в свою историю, которая взбесила писателя, потому что он знал, что Майя не существовало на заре времён. К октябрю 1976 года Роберт Сильверберг был подключен для работы над сценарием вместе со вторым писателем, Джоном Д. Ф. Блэком, чьё участие показало чёрную дыру, которая угрожала поглотить все существующее[15]. Родденберри объединился с Джоном Повиллом, чтобы написать новую историю, в которой экипаж звездолёта «Энтенрпрайз» изменяет вселенную прямо во время полёта; как и идею Блэка, Paramount не посчитала ее достаточно эпической[3][18].

«Оригинальный» актерский состав «Звёздного пути», согласившийся участвовать в новом фильме, с контрактами, пока еще неподписанными до утверждения сценария, беспокоился о постоянных задержках и начал принимал другие актёрские предложения, в то время как Родденберри работал с Paramount[15]. Студия решила передать проект телевизионному отделу, мотивируя это тем, что, поскольку корни франшизы лежат в телевидении, сценаристы смогут разработать правильный сценарий. Было предложено несколько идей, которые в итоге были отвергнуты. По мере того как интерес высших руководителей к фильму начал ослабевать, Родденберри, опираясь на письма поклонников, оказал давление на студию[18]. В июне 1976 года Paramount назначила Джерри Изенберга, молодого и активного продюсера, исполнительным продюсером проекта, бюджет которого был увеличен до $8 миллионов. Джону Повиллу было поручено найти больше писателей для разработки сценария. В его список вошли Эдвард Анхальт, Джеймс Голдмен, Фрэнсис Форд Коппола, Джордж Лукас, Эрнест Леман и Роберт Блох. В портфолио Повилла последняя положительная рекомендация: «Джон Повил — фактически кредит: Звездный путь II история (с Родденберри). Когда-нибудь будет большой шишкой. Должен быть нанят сейчас, пока он дешевый и скромный.» Конечным результатом стал список из 34 имен, ни одно из которых не было выбрано для написания сценария[19]. Наконец, для написания были наняты британские сценаристы Крис Брайант и Аллан Скотт, написавшие триллер Дональда Сазерленда «А теперь не смотри». Брайант считал, что он заслужил назначение сценариста, потому что его взгляд на Кирка напоминал то, что Родденберри смоделировал ранее: «один из капитанов Горацио Нельсона в южной части Тихого океана, шесть месяцев вдали от дома и три месяца на связи»[20]. Повилл также составил список возможных режиссеров, включая Копполу, Стивена Спилберга, Лукаса и Роберта Уайза, но все они были заняты в то время (или не хотели работать над небольшим бюджетом)[21]. Филип Кауфман подписал контракт с руководством и прошел ускоренный курс в сериалах. Родденберри экранировал десять эпизодов из «Оригинального сериала», в том числе наиболее характерные для шоу, которые он считал наиболее популярными: «Город на краю вечности», «Дьявол в темноте», «Время ярости», «Путь на Вавилон», «Увольнение на берег», «Проблема с трибблами», «Враг изнутри», «Корбомитный манёвр», «Эта сторона рая» и «Доля в деле». Первые работы были многообещающими, и к осени 1976 года проект набирал обороты.

Прототип космического челнока «Энтерпрайз» названный в честь вымышленного звездолёта «Энтерпрайз» с актёрами «Звёздного пути» и создателем сериала Джином Родденберри. 17 сентября 1976 года[22]

В течение этого времени поклонники организовали почтовую кампанию, которая затопила Белый дом письмами, заставив президента США Джеральда Форда переименовать новый космический челнок с «Конституции» на «Энтерпрайз»[22]. Джин Родденберри и большая часть актёров «Звёздного пути» присутствовали при её презентации 17 сентября 1976 года.

8 октября 1976 года Брайант и Скотт прочитали 20-страничное предложение на сценарий под рабочим названием «Звёздный путь: Планета титанов» (англ. Star Trek: Planet Of Titans), которое понравилось руководителям Барри Диллеру и Майклу Айснеру. В нем Кирк и его команда сталкиваются с существами, которые, по их мнению, являются мифическими Титанами и путешествуют назад миллионы лет во времени, случайно обучая раннего человека зажигать огонь. Планета Титанов также исследовала концепцию третьего глаза[3]. С принятием студией этого варианта Родденберри немедленно прекратил работу над другими проектами, чтобы переориентироваться на «Звёздный путь», а сценаристы и Изенберг были завалены благодарной почтой поклонников. Джерри Изенберг начал разведку мест съемок, нанял дизайнеров и иллюстраторов. Ключевым среди них был знаменитый художник-постановщик Кен Адам, который сказал: «Ко мне подошел Джин Родденберри, и мы поладили, как дом в огне». Он был принят на работу для разработки фильма. Адам нанял художника Ральфа Маккуорри, пришедшего из «Звёздных войн». Они работали над дизайном для планет, планетарных и астероидных баз, черной дыры «Завеса», кристаллического «супер мозга», и новой концепцией для «Энтерпрайза», в том числе интерьеров, которые Адам позже пересмотрел для фильма «Лунный гонщик» и плоским корпусом звездолёта (часто приписывают Маккуорри, но Маккуорри в собственной книге говорит, что это конструкция Адама[23]). Маккуорри рассказывал, что «сценария не было» и был «экспромт»[23]. Когда, через три месяца для Адама и «полтора месяца» для Маккуорри, фильм сложился [24], их концепции были отложены в долгий ящик, хотя некоторые из них были применены в более поздних постановках[25].

Первый проект готового сценария был закончен только 1 марта 1977 года, и был описан как «сценарий комитета» и отклонен студией несколько недель спустя[26]. Брайант и Скотт из-за нерешительности Paramount оказались между противоречивыми идеями Родденберри и Кауфмана о том, каким должен быть фильм. Чувствуя, что «физически невозможно» создать сценарий, удовлетворяющий все стороны, они покинули проект по взаимному согласию 18 марта 1977 года. «Мы умоляли, чтобы нас уволили»[27]. Кауфман переосмыслил историю со Споком как капитаном своего корабля и показал Тосиро Мифунэ как клингонского врага Спока, но 8 мая Катценберг сообщил режиссеру, что фильм был отменен, менее чем за три недели до выхода «Звездных войн»[3][28].

Фаза II и перезапуск

Барри Диллер планировал поставить на якорь новую телевизионную сеть Paramount с новой серией Star Trek

Барри Диллер был обеспокоен тем, что «Звездный путь» пошел в направлении «Планеты Титанов», и предложил Родденберри, что пришло время вернуть франшизу к ее корням как телесериал. Диллер планировал новый сериал «Звёздный путь», который станет краеугольным камнем новой телевизионной сети. Хотя Paramount не хотелось отказываться от своей работы над фильмом, Родденберри хотел привлечь сотрудников из «Оригинального сериала» к работе над новым шоу под названием «Звёздный путь: Фаза II»[29].

Продюсеру Гарольду Ливингстону было поручено найти сценаристов для новых эпизодов, в то время как Родденберри подготовил «Руководство для писателей», информирующее непосвященных о каноне франшизы. Из первоначального состава только Леонард Нимой заявил, что не вернется. Чтобы заменить Спока, Родденберри создал логическое вулканское чудо по имени Ксон. Поскольку Ксон был слишком молод, чтобы выполнять роль первого офицера, Родденберри разработал Коммандера Уильяма Декера, а позже добавил Илью[30]. Новая серия пилотного эпизода «По твоему образу» была основана на двухстраничном наброске Родденберри о зонде НАСА, возвращающемся на Землю, обретшем чувство. Алан Дин Фостер написал обработку для пилота, которое Ливингстон превратил в телепередачу[31]. Когда сценарий был представлен Майклу Эйснеру, он объявил его достойным художественного фильма. В то же время успех фильма «Близкие контакты третьей степени» показал, что успех «Звездных войн» в прокате может повториться[14]. 11 ноября, всего за две с половиной недели до начала производства второго этапа, студия объявила, что телесериал был отменен в пользу нового художественного фильма. Актеры и команда, которые были наняты в понедельник, были уволены к пятнице, и строительство остановилось. Производство было перенесено на апрель 1978 года, чтобы можно было модернизировать необходимые сценарии, наборы и гардероб[32].

28 марта 1978 года Paramount собрал крупнейшую пресс-конференцию, проведенную в студии с тех пор, как Сесил Б. Демилль объявил, что он делает «Десять заповедей». Эйснер объявил, что удостоенный премии «Оскар» Режиссер Роберт Уайз будет руководить экранизацией телесериала под названием «Звёздный путь—: Фильм»[33]. Уайз видел только несколько эпизодов «Звездного пути», поэтому Paramount дал ему около дюжины для просмотра[34]. Бюджет прогнозируется на уровне $15 миллионов. Деннис Кларк (сценарист американского вестерна 1978 года «Приходит всадник») был приглашен переписать сценарий и включить Спока, но он не любил Родденберри, и требовал единоличного доверия. Ливингстон вернулся как сценарист, и хотя он также нашел Родденберри неразумным, Уайз и Катценберг убедили его продолжать переписывать сценарий на протяжении всего производства[3].

Сценаристы начали адаптировать сценарий фильма «По твоему образу и подобию», но он был завершен только через четыре месяца после начала производства[35]. Уайз считал, что история должна быть звуковой, действие и визуальные эффекты могли быть более захватывающими. По мере приближения предполагаемого начала съёмок в конце весны 1978 года стало ясно, что нужна новая дата начала. Время было существенным; Paramount беспокоился, что их научно-фантастический фильм появится в конце цикла, теперь, когда у каждой крупной студии был подобный фильм в работе[36]. Ливингстон описал проблему писателей с историей, назвав ее «неосуществимой»:

«У нас был чудесный соперник, такой всесильный, что для нас, чтобы победить его или даже общаться с ним или иметь какие-либо отношения с ним, пришлось сделать первоначальную концепцию истории ложной. Вот эта гигантская машина, которая на миллион лет продвинулась дальше нас. Как, черт возьми, мы можем с этим справиться? На каком уровне? По мере развития сюжета все работало до самого конца. Как вы решаете эту проблему? Если люди могут победить эту чудесную машину, это действительно не так здорово, не так ли? Или, если это действительно здорово, понравится ли нам те люди, которые победят его? Должны ли они победить его? Кто герой рассказа? Вот в чем была проблема. Мы экспериментировали со всеми видами подходов … мы не знали, что делать с концовкой. Мы всегда оказывались у глухой стены[37]

Из-за вероятных изменений, актерам сначала сказали не запоминать последнюю треть сценария[38], который получил исходные данные от продюсеров Шатнера и Нимоя. Дискуссии привели к повторным переписям, вплоть до того дня, когда страницы должны были быть сняты. В какой-то момент сцены переписывались так часто, что приходилось отмечать на страницах сценария час ревизии. Хотя изменения были постоянными, самый большой толчок для изменения вращался вокруг окончания. Большая часть переписывания была связана с отношениями Кирка и Спока, Декера и Илии, а также «Энтерпрайза» и «Ви-Джера». Окончательный вариант третьего акта был одобрен в конце сентября 1978 года, но если бы не интервью в «Пентхаусе», в котором директор НАСА Роберт Джастроу сказал, что механические формы жизни вероятны, конец, возможно, вообще не был бы одобрен[39]. К марту 1979 года было оставлено менее 20 страниц из 150 оригинальных в сценарии[38].

Дизайн

Стоимость производства[40]
Объект Сцена Стоимость
Мостик 9 $205,000
Коридоры, Транспортер, Медицинская часть, Каюта Кирка 9 $258,000
Офисный комплекс 9 $100,000
Грузовая палуба 18 $52,000
Входная зона Спока 17 $6,000
Палуба для отдыха 8 $252,000
Воздушный шлюз 6 $25,000
Каюта Илии 9 $3,000
Планета Вулкан Б-Танк $42,000
Кабинет офицеров 6 $19,000
Котлован† 17 $130,000
Прогулочное крыло 8 $23,000
Ви-Джер 15 $105,000
Трамвайная остановка в Сан-Франциско 12, 15 $240,000§
Стена памяти† 6 $250,000
Клингонский мостик 12, 14 $175,000
Эпсилон 9 12, 14 $40,000
Общая стоимость: $1,985,000
Примечание: все цифры округлены до тысячи долларов

отснятый материал
цифра не включает в себя дополнительные $ 85000 для специального освещения
§ цифра включает в себя расходы на трамвай

Первые новые комплекты декораций (предназначенные для «Фазы II») были построены 25 июля 1977 года. Изготовление контролировалось Джозефом Дженнингсом, художественным руководителем, участвавшем в «Оригинальном сериале», экспертом по спецэффектам Джимом Раггом и бывшим дизайнером «Звёздного пути» Мэттом Джеффри, в качестве консультанта из сериала «Маленькй домик в прериях».[45] Когда телесериал был отменен и началась работа над фильмом, для широкоформатного кино потребовались новые декорации.[46]

Уайз попросил Гарольда Майкельсона стать продюсером фильма, и Майкельсона заставили работать над завершением незавершенной «Фазы II». Проектировщик начал с мостика «Энтерпрайза», который почти достроили. Сначала Майкельсон удалил новую оружейную установку Чехова - полукруглый пластиковый пузырь, привинченый с одной стороны к стене мостика. Идея для «Фазы II» заключалась в том, что Чехов смотрел бы в пространство, в то время как перекрестие прицела в пузыре отслеживало цели. Уайз вместо этого хотел, чтобы установка Чехова была лицом к зрителям «Энтерпрайза», трудная просьба, поскольку конструкция была в основном круговым. Иллюстратор Майкл Минор создал новый облик станции, используя плоский край в углу конструкции.[46]

Потолок мостика был переконструирован, при Майкельсоне учитывая структурное озарение от вентилятора реактивного двигателя. Минор построил центральный пузырь для потолка, чтобы придать мосту человеческое прикосновение. Якобы, пузырь функционировал как часть сложного оборудования, предназначенного для информирования капитана позицию корабля. Большая часть консолей моста, спроектированных ли Коулом, осталась от вышедшего из строя телесериала. Коул оставался на производстве кинофильмов и отвечал за большую часть созданных визуальных работ. Чтобы информировать актеров и сценаристов сериалов, ли подготовил Руководство по полетам USS Enterprise в качестве руководства по непрерывности функций управления. Необходимо было, чтобы все главные актеры были знакомы с последовательностями управления на своих станциях, поскольку каждая панель активировалась прикосновением через теплочувствительные пластины.[47] мощность лампочки под кнопками пластик консоли была снижена от 25 Вт до 6 Вт после тепла начал таять управления.[48] сиденья были покрыты поясным материалом, используемым из-за его растягивающей способности и способности легко окрашиваться.[49] для научной станции две консоли были приспособлены для гидравлической работы, чтобы их можно было вкатывать в стены, когда они не используются, но система была отключена, когда экипаж обнаружил, что было бы легче перемещать их вручную.[48]

Помимо интерфейсов управления, набор мостов был заполнен анимациями циклов мониторов. Каждый овальный монитор представлял собой экран задней проекции, на котором для каждого спецэффекта зацикливались последовательности пленок super 8 мм и 16 мм.[47] производство приобрело 42 фильма для этой цели у компании Stowmar Enterprises из Арлингтона, штат Вирджиния. Кадры стоумара были исчерпаны всего за несколько недель съемок, и стало ясно, что новые мониторные фильмы понадобятся быстрее, чем их сможет доставить внешний поставщик. Коул, Минор и еще один художник - постановщик, Рик Штернбах, работали вместе с Povill над разработкой более быстрых способов съемки новых кадров. Коул и Povill арендовать осциллограф на день и заснял ее искажения. Другие петли пришли из больницы Лонг-Бич, Калифорнийского университета в Сан-Диего и экспериментальных компьютерных лабораторий в Нью-Мексико. Всего более 200 единиц видеонаблюдение были созданы и занесены в семь-страница листинга.[50]

Машинное отделение "Энтерпрайза" было перепроектировано с учетом теории о том, что внешний вид должен соответствовать площади, видимой с внешней стороны звездолета.Майкельсону хотелось, чтобы машинное отделение выглядело просторным, чего трудно добиться на небольшой звуковой сцене. Чтобы создать иллюзию глубины и больших видимых расстояний, сотрудники отдела искусств работали над проектами, которые использовали бы принудительную перспективу;[49] сценограф Льюис Сплитгербер считал машинное отделение самым трудным для реализации. На пленке машинное отделение оказалось длиной в сотни футов, но на самом деле набор был только 40 футов (12 м) в длину. Чтобы добиться правильного внешнего вида, пол наклонен вверх и сужен, в то время как маленькие актеры три, четыре и пять футов в высоту были использованы в качестве дополнений, чтобы дать вид, что они далеко от камеры. Для "вниз выстрелов" инженерного комплекса, напольные картины расширили длину варп-ядра на несколько этажей. Компания J. C. Backings создала эти картины; подобные backings были использованы для того чтобы расширить длину прихожих корабля и комплекта комнаты rec.[51]

Перестройка коридоров предприятия также была обязанностью Майкельсона. Первоначально коридоры были из прямой фанерной конструкции, напоминающей оригинальную серию, которую Родденберри назвал "Des Moines Holiday Inn Style". Для того чтобы двинуть далеко от того взгляда, Michelson создало новую, изогнутую и угловую конструкцию. Родденберри и Уайз согласились с Майкельсоном, что через 300 лет освещение не должно быть над головой, поэтому у них было освещение, излучаемое вверх от пола. Различные схемы освещения использовались для имитации различных палуб корабля с одинаковой длиной коридора. Алюминиевые панели на стенах снаружи кают Кирка и Ильи были покрыты оранжевым ультразвуком, символизирующим жилую площадь корабля.[51]

Первоначально транспортер был разработан для телесериала в целях удобства; было бы непомерно дорого показывать Землю "Энтерпрайза" на каждой новой планете. Для редизайна Майкельсон чувствовал, что транспортер должен выглядеть и чувствовать себя более мощным.Он добавил герметичную диспетчерскую, которая защищала бы операторов от мощных сил на работе. Пространство между платформой транспортера и операторами было заполнено сложной техникой, а кинематографист Ричард Клайн добавил жуткое освещение для атмосферы.[53]

После того, как редизайн декораций Enterprise был завершен, Майкельсон обратил свое внимание на создание оригинальных декораций, необходимых для фильма. Рекреационная палуба занимала всю звуковую сцену, затмевая небольшую комнату, построенную для запланированного телесериала; это был самый большой интерьер в фильме. Набор был 24 футов (7,3 м) в высоту, украшен 107 единиц изготовленной на заказ мебелью, и упакованные С 300 человек для съемок. Под большим смотровым экраном на одном конце съемочной площадки располагалась серия художественных панелей с иллюстрациями предыдущих кораблей под названием "Энтерпрайз". Одним из кораблей было собственное предприятие НАСА, добавленное по запросу Родденберри:

Некоторые поклонники предлагали, чтобы наше новое предприятие где-нибудь носило мемориальную доску в память о том, что оно было названо в честь первого космического челнока, запущенного с Земли в 1970-х годах. Это интригующая идея. Он также имеет рекламные преимущества, если правильно выпущен в нужное время. Это также не повредит чувствам НАСА. Я оставлю его вам там, где вы хотите, на судне.[54]

Еще одной крупной строительной задачей был V'GER set, именуемый производственным персоналом "Колизей" или "микроволновый вок". Набор был спроектирован и изготовлен за четыре с половиной недели и был съемным со всех сторон; части набора были разработаны, чтобы оттянуть для лучшего доступа к камере в центре. На протяжении всего производства Star Trek использовал 11 из 32 звуковых сцен Paramount, больше, чем любой другой фильм, сделанный там в то время.[54] чтобы сэкономить деньги, координатор строительства Джин Келли ударил наборы со своей собственной командой сразу после съемок, чтобы Paramount поручить производство демонтировать наборы. Окончательная стоимость строительства комплектов составила приблизительно 1,99 млн. долл. США, не считая дополнительных расходов на второй этап производства.[55]

Реквизит и модели

Костюмы и грим

Технический консалтинг

Съёмки

Фильм стал одним из первых, содержащих комбинированные кадры, снятые системой автоматического повтора перемещений камеры Vista Flex, позволяющей совмещать в одном кадре несколько объектов и частей фона, отснятых отдельно друг от друга в несколько экспозиций[41].

Пост-продакшн

Музыка

Для создания темы Ви-Джера композитор Джерри Голдсмит использовал экспериментальный струнный инструмент бластер-бим, изобретённый в 1970-е годы[42].

Звуковые эффекты

Темы

Прокат

Касса

Критический приём

Награды и номинации

  • 1980 — премия «Сатурн» за лучшие спецэффекты
  • 1980 — три номинации на премию «Оскар»: лучшие декорации, лучшие визуальные эффекты, лучшая музыка, написанная специально для фильма (Джерри Голдсмит)
  • 1980 — 9 номинаций на премию «Сатурн»: лучший научно-фантастический фильм, лучший режиссёр (Роберт Уайз), лучший актёр (Уильям Шетнер), лучшая актриса (Пэрсис Камбатта), лучший актёр второго плана (Леонард Нимой), лучшая актриса второго плана (Нишель Никольс), лучшая музыка (Джерри Голдсмит), лучшие костюмы (Роберт Флетчер), лучший грим
  • 1980 — номинация на премию «Золотой глобус» за лучший саундтрек (Джерри Голдсмит)
  • 1980 — номинация на премию «Хьюго» за лучшую постановку
  • 2002 — номинация на премию «Сатурн» за режиссёрское издание фильма на DVD

Домашние медиа

Над фильмом работали

Примечания

  1. Syd Mead was asked if he wanted to help out on a film – and became one of the most revered ‘futurists’ in cinema, helping define the look of classic sci-fi movies such as Blade Runner, Aliens and Star Trek: The Motion Picture.
  2. 1 2 3 Dillard, 66-71.
  3. 1 2 3 4 5 6 Hughes, 21-26.
  4. Rioux, 230.
  5. Roberts, Genevieve. James Doohan, Scotty in Star Trek, dies, The Independent (21 июля 2005). Проверено 11 января 2009.
  6. Wloszczyna, Susan. New movie trek for wordsmith, USA Today (24 мая 2001). Проверено 13 января 2009.
  7. Koenig, 24.
  8. Nichols, 239.
  9. Takei, George. To the Stars: The Autobiography of George Takei. — New York : Pocket Books, 1994. — P. 323, 327. ISBN 0-671-89009-3.
  10. Sackett & Roddenberry, 4.
  11. Rioux, 231.
  12. Gussow, Mel. Mark Lenard, 68, an Actor in Classics From Ibsen to 'Star Trek', The New York Times (27 ноября 1996). Проверено 4 мая 2009.
  13. Sackett & Roddenberry, 15.
  14. 1 2 Reeves-Stevens, 155–158.
  15. 1 2 3 Brown, Charles, ed. (October 1975). “Star Trek Movie”. Locus. 1 (180).
  16. Dillard, 62.
  17. Sackett & Roddenberry, 24.
  18. 1 2 Sackett & Roddenberry, 25.
  19. Sackett & Roddenberry, 26–28.
  20. Sackett & Roddenberry, 28.
  21. Sackett & Roddenberry, 29.
  22. 1 2 Sackett & Roddenberry, 30.
  23. 1 2 McQuarrie, Ralph. The Art of Ralph McQuarrie. — Dreams & Visions Press, 2007. — P. 124. ISBN 0979158001.
  24. “Mediascene Interview Ralph McQuarrie”. Mediascene. Supergraphics (30): 17. 1978.
  25. Adam, Ken. Ken Adam Designs the Movies: James Bond and Beyond / Ken Adam, Frayling. — London : Thames & Hudson, November 27, 2008. — P. 189. ISBN 0500514143.
  26. Sackett & Roddenberry, 33.
  27. Hughes, David. The Greatest Sci-fi Movies Never Made David Hughes. — London : Titan Books, July 15, 2008. ISBN 1845767551.
  28. Invasion of the Body Snatchers. Проверено 18 апреля 2015.
  29. Reeves-Stevens (1995), 55.
  30. Sackett & Roddenberry, 40–42.
  31. Sackett & Roddenberry, 47.
  32. Sackett & Roddenberry, 51.
  33. Houston, David. Director Robert Wise Talks about the Changes & Challenges of Star Trek The Motion Picture, Starlog (January 1980), стр. 16–21. Проверено 20 ноября 2012.
  34. Sackett & Roddenberry, 57.
  35. Sackett & Roddenberry, 64.
  36. Sackett & Roddenberry, 66.
  37. 1 2
  38. Sackett & Roddenberry, 67.
  39. Sackett & Roddenberry, 95.
  40. Техника кино и телевидения, 1982, с. 61.
  41. Mauricio Dupuis. Jerry Goldsmith — Music Scoring for American Movies, P. 134

Литература

  • Asa, Robert. Classic Star Trek and the Death of God // Star Trek and Sacred Ground: Explorations of Star Trek, Religion, and American Culture / McLaren, Darcee. — SUNY Press, 1999. ISBN 0-7914-4334-5.
  • Barrett, Duncan. Star Trek: The Human Frontier. — Routledge, 2001. ISBN 0-415-92982-2.
  • Bond, Jeff. The Music of Star Trek. — Lone Eagle Publishing Company, 1999. ISBN 1-58065-012-0.
  • Dillard, J.M. Star Trek: "Where No One Has Gone Before" — A History in Pictures. Pocket Books, 1994. ISBN 0-671-51149-1.
  • Hughes, David. The Greatest Science Fiction Movies Never Made. — London : Titan Books, 2008. ISBN 978-1-84576-755-6.
  • Koenig, Walter. Chekov's Enterprise: A Personal Journal of the Making of Star Trek-the Motion Picture. — Pocket Books, 1980. ISBN 0-671-83286-7.
  • Shatner, William. Star Trek Movie Memories / William Shatner, Kreski. — New York : HarperCollins Publishing, 1995. ISBN 0-06-109329-7.
  • Nichols, Nichelle. Beyond Uhura: Star Trek and Other Memories. — United States of America : GP Putnam's Sons, 1994. ISBN 0-399-13993-1.
  • Reeves-Stevens, Judith and Garfield. The Art of Star Trek. Pocket Books, 1995. ISBN 0-671-89804-3.
  • Rioux, Terry Lee. From Sawdust to Stardust: The Biography of DeForest Kelley. Pocket Books, 2005. ISBN 0-7434-5762-5.
  • Roddenberry, Gene. The Making of Star Trek: The Motion Picture / Gene Roddenberry, Sackett. — New York : Pocket Books, 1980. ISBN 0-671-25181-3.
  • Serafine, Frank (August 1980). “The New Motion Picture Sound”. American Cinematographer. 1 (61): 796—799, 846.
  • Shay, Don (August 1980). "Into the V'Ger maw with Douglass Trumbull", "Star Trekking at Apogee with John Dykstra". Cinefex: 4–33, 50–72.
  • Tobias, Tracey (December 2001). “Redesigning the USS Enterprise NCC-1701”. Star Trek: The Magazine. Fabbri Publishing. 2 (8): 84—87.

Литература

Ссылки

Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".

Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.

Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .




Текст в блоке "Читать" взят с сайта "Википедия" и доступен по лицензии Creative Commons Attribution-ShareAlike; в отдельных случаях могут действовать дополнительные условия.

Другой контент может иметь иную лицензию. Перед использованием материалов сайта WikiSort.ru внимательно изучите правила лицензирования конкретных элементов наполнения сайта.

2019-2024
WikiSort.ru - проект по пересортировке и дополнению контента Википедии