WikiSort.ru - Кино и мультфильмы

Девочка по имени Варпу
фин. Tyttö nimeltä Varpu
Жанр	драма
Режиссёр	Селма Вилхунен
Продюсер	Кай Нордберг[d] Каарле Ахо[d]
Автор сценария	Селма Вилхунен
В главных ролях	Паула Весала Лаури Майяла[d] Линнея Ског
Оператор	Туомо Хутри[d]
Композитор	Йори Шёрос Паула Весала
Кинокомпания	Making Movies[d]
Длительность	100 мин
Страна	Финляндия  Дания
Язык	финский
Год	23 сентября 2016
IMDb	ID 4636254

«Де́вочка по и́мени Ва́рпу» (фин. Tyttö nimeltä Varpu) — художественный фильм 2016 года режиссёра Селмы Вилхунен по её собственному сценарию, её дебют в качестве режиссёра полнометражного художественного фильма^[⇨]; совместное производство Финляндии и Дании. Мировая премьера фильма состоялась в сентябре 2016 года^[⇨]. Жанры фильма — кинодрама^[d], роуд-муви, фильм о переходном возрасте^[1]; на «Фестивале кино Финляндии» в Москве (2017) фильм анонсировался как «поэтичная драма раннего взросления»^[2][⇨].

Фильм в целом был положительно воспринят зрителями и критиками^[⇨]. На финской национальной кинопремии «Юсси» (2017) картина была представлена в десяти номинациях; 13-летняя Линнея Ског, исполнительница главной роли, получив премию за лучшую женскую роль^[3], стала самой юной победительницей в этой номинации за все 70 лет существования премии^[4]. В ноябре 2017 года фильм стал обладателем кинопремии Северного совета — наиболее престижной кинематографической награды в странах Северной Европы^[5][⇨].

Режиссёр

Селма Вилхунен (род. 1976) снимала документальные и короткометражные фильмы с 1999 года. Её наиболее известная картина — «Почему всё должна делать я?^[fi]», номинированная в 2014 году на премию «Оскар» в номинации на «За лучший игровой короткометражный фильм». Картина стала первой за всю историю кинематографа Финляндии короткометражкой, номинированной на эту премию, и всего лишь вторым фильмом, номинированным на эту премию в каких-либо номинациях^[6][7]. После этого Вилхунен стала членом киноакадемии США и была приглашена в жюри премии «Оскар» 2015 года^[8]. Фильм «Девочка по имени Варпу» стал для неё режиссёрским дебютом в художественном полнометражном кинематографе. По мнению канадского критика Дэвида Д’Арси, этот дебют для Вилхунен получился прелестным и реалистичным^[9].

Производство

Поиск актрисы на главную женскую роль оказался непростым. Вилхунен рассказывала, что она искала девушку, которая была бы не только талантливой актрисой, но и таким человеком, с которым у неё возникла бы некая особенная связь — для Вилхунен это было важно по той причине, что фильм содержит элементы, связанные с её собственной биографией: она, как и Варпу, воспитывалась матерью-одиночкой, а у её отца были проблемы, сходные с проблемами отца главной героини. Кроме того, Вилхунен хотела, чтобы исполнительница роли Варпу была умной — несмотря на свой юный возраст. Линнея Ског, по словам Вилхунен, обладала всеми этими качествами^[10]. По воспоминаниям самой Линнеи, она получила роль Варпу, пройдя три этапа прослушивания^[9].

Съёмки прошли в 2015 году и продолжались 5 недель. Поскольку Линнее было всего 12 лет, её родители активно участвовали в съёмочном процессе. Прочтя сценарий, они долго обсуждали с режиссёром фильма, насколько позволительно так далеко заходить в исследовании жизненных проблем, когда речь идёт о детях. По воспоминаниям Лауры Карен, матери Линнеи, на некоторых репетициях эмоции били через край. Линнея рассказывала, что была сцена, которую она не хотела играть, — и в результате эта сцена так и не была снята. Франк Ског, отец Линнеи, имея двадцатилетний опыт работы актёра, помогал дочери с ролью, особенно в сложных сценах. По его словам, для правдивого изображений эмоций он советовал ей использовать свои собственные воспоминания. Линнея позже рассказывала, что тяжёлые чувства для неё сложны не сами по себе, а из-за того, что приходится их повторять из дубля в дубль, «быть грустной много раз подряд»^[11].

Название фильма, использовавшееся для показа фильма в англоязычных странах, — Little Wing («Крылышко») — возникло, по словам Вилхунен, после долгих поисков. Чтобы передать смысл имени главной героини Варпу^[fi] («Воробышек» — это имя в Финляндии не слишком распространено, однако и не является особо экзотическим), вынесенного в финское название фильма, надо было найти что-то маленькое, но, в то же время, неунывающее, жизнерадостное (small, yet resilient). Песня Джими Хендрикса Little Wing, в которой поётся о не зависящей ни от каких обстоятельств любви одного человека к другому, вполне подошла. По мнению Вилхунен, слова песни очень точно характеризуют главную героиню фильма, которая, с одной стороны, является существом ангельским и великодушным, а с другой — существом диким, имеющим внутри себя собственный странный мир^[10]. Это же название, «Крылышко», использовалось для некоторых показов фильма в России^[12].

Сюжет

Протагонист фильма — уязвимая и, одновременно, решительная и целеустремлённая 12-летняя девочка Варпу^[9]. Она живёт в Хельсинки вдвоём с матерью, которая зарабатывает на жизнь, занимаясь уборкой в частных домах. Мать Варпу импульсивна и подвержена паническим атакам, она уже в который раз сдаёт экзамен по вождению и снова, как ни старается, его проваливает — и в целом у неё не получается ответственно подходить к тем проблемам, которые неизбежно возникают у взрослого человека, имеющего ребёнка^[11]; более того, она сама нередко ведёт себя, как ребёнок, как младшая сестра^[1]. Варпу быстро взрослеет — в отличие от её матери, у которой повзрослеть никак не получается^[5].

Среди друзей Варпу — конь Сванте, с которым она готовится к соревнованиям; девочки же, с которыми она занимается конным спортом, смотрят на неё свысока и пристают к ней с расспросами про её отца, — и Варпу дружит не с ними, а с подростками со своего двора. Среди них выделяется Антту — парень, к которому она испытывает симпатию: он умеет вскрывать машины и заводить их без ключа зажигания. В день её 12-летия Антту катает Варпу с компанией на угнанной машине, а затем даёт ей первые уроки вождения — и у неё сразу неплохо получается. На следующую ночь, когда мать Варпу засыпает, она звонит своему приятелю — и они снова катаются на угнанной машине, на этот раз вдвоём, при этом Варпу сидит за рулём. Они признаются друг другу в симпатии, однако затем Антту начинает к ней приставать, ей это не нравится, — в результате Антту обижается и уходит. А Варпу уезжает в Оулу (который находится ровно в шестистах километрах к северу от Хельсинки) — про своего отца она не знает ничего, кроме имени, фамилии и того, что он живёт в этом городе^[1]. Она едет ровно на север до тех пор, пока у машины не кончается топливо… Не с первой попытки и не без помощи срочно прилетевшей к ней матери у неё получается найти отца; он оказывается эксцентричным неуравновешенным художником, общаться с которым не так-то просто, а порой и невозможно, однако встреча с ним помогает Варпу и её матери многое понять и переосмыслить^[9]…

В ролях

• Ског, Линнея — Варпу Миеттинен
• Весала, Паула — Сиру Миеттинен, её мать
• Майяла, Лаури^[fi] — Илмари Хукканен, её отец
• Карвонен, Сантту^[fi] — Бу, приятель матери Варпу
• Луусуаниеми, Антти^[fi] — Илмари Хукканен, полный тёзка отца Варпу
• Силланпяа, Ниина — Эмилия Хукканен, его жена
• Мяенпяя, Оути — инструктор по верховой езде
• Раутиайнен, Пюрю — Антту

Участие в кинофестивалях и киносмотрах, прокат

Мировая премьера фильма состоялась на международном кинофестивале в Торонто 9 сентября 2016 года, после чего фильм участвовал ещё более чем в двадцати кинофестивалях^[1][5]. 15 сентября состоялась премьера фильма в Финляндии (на Хельcинкском международном кинофестивале «Любовь и анархия»), а 23 сентября фильм вышел в Финляндии в прокат. В Швеции фильм вышел в прокат 6 декабря 2017 года^[13].

В России фильм был показан в марте 2017 года в Москве в рамках «Фестиваля кино Финляндии» (под названием «Девочка по имени Варпу»)^[2][14], а в ноябре 2017 года — в Санкт-Петербурге в рамках Недели финского кино (под названием «Крылышко»)^[12].

Критические оценки

В целом фильм был достаточно положительно принят критиками и зрителями. По версии агрегатора Rotten Tomatoes, 71 % профессиональных кинокритиков положительно отозвались о фильме, при этом 100 % пользователей этого агрегатора оценили фильм на 3,5 звезды (из 5) или выше^[15]. На «Фестивале кино Финляндии» в Москве (2017) было отмечено, что эта вымышленная драма «звучит очень убедительно», поскольку на первом месте в фильме поставлены люди и их «неподдельные эмоции»^[2].

Критик Дэвид Д’Арси назвал фильм «странным драматическим коктейлем». Он отметил, что сюжет время от времени делает резкие повороты, удерживая внимание зрителя и избегая клише, характерных для подобных фильмов о взрослении. Хотя события порой развиваются довольно медленно, искушённый зритель получает наслаждение, наблюдая за психологическими нюансами поведения главной героини. Проблема, однако, по его мнению, заключается в том, что подобный темп, скорее всего, будет не особо привлекательным для более молодого поколения зрителей, на которых этот фильм, собственно, и ориентируется^[9].

Откровением кинокартины, по мнению Д’Арси, стала молодая и уравновешенная Линнея Ског в роли девочки Варпу. В начале фильма её жизнь показана почти исключительно в негативном свете: девочка живёт в бедности и неопределённости, сверстницы, с которыми она занимается конным спортом, над ней подсмеиваются, а её мать идёт от одной неудачи к другой; мрачную атмосферу подчёркивает операторская работа Туомо Хутри^[fi], который снимает события на фоне холодных пейзажей зимней Финляндии. Одним из объяснений, почему девочка занимается таким опасным видом спорта, как конкур, является, по мнению критика, то, что именно в нём она находит своё «убежище», а единственным сильным существом среди тех, кто её окружает, является её любимый молчаливый конь Сванте^[9]. Вилхунен показывает жизнь такой, какой она бывает, не заостряя особого внимания на моральной стороне дела и не спрашивая, разрешается ли в 12 лет ездить по ночам с мальчиками на угнанных автомобилях и допустимо ли, не сообщив об этом матери, уезжать в другой город. Что интересует режиссёра, так это ежедневные фрустрации главной героини, её хроническая неудовлетворённость ситуацией, при которой ей не на кого опереться. Главной героине в каком-то смысле всё приходится делать самой (Вилхунен уже затрагивала эту тему в своей знаменитой короткометражке «Почему всё должна делать я?»), но однажды чаша её терпения переполняется, — и она уезжает из своего тесного мирка в далёкий неизведанный мир, в котором живёт её отец, про которого она ничего не знает^[5][9]. Отец не оправдывает её ожиданий^[11], однако в жизни главной героини много меняется: она осознаёт, что, возможно, лучше любить то, что есть, чем кидаться в неизвестность в надежде на лучшее^[10]; её отношения с матерью как бы очищаются, становятся более понятными и естественными^[5].

Д’Арси отмечает, что героиня Ског очень немногословна, но те подавленные эмоции (subdued emotion), с которыми она наблюдает за реальным миром вообще и, в частности, за своей инфантильной матерью, которая никак не может освоиться в этом реальным мире, ставят фильм в один ряд с такими известными кинолентами о подростках, как «Моя собачья жизнь» (Швеция, 1985) и «Русалки» (США, 1990), а также напоминают о фильмах Трюффо об Антуане Дуанеле, начавшихся в 1959 году со знаменитых «Четырёхсот ударов»^[9]. Сама Линнея Ског, оценивая свою героиню, сказал, что Варпу — не совсем обычный подросток; и хотя в некоторых ситуациях она ведёт себя так же, как вела бы себя Линнея, в целом она гораздо более храбрая^[11]. Франк Ског, отец Линнеи, считает, что его дочери всегда в большей степени было свойственно наблюдать, чем активно действовать, и именно эта особенность стала одной из причин её успешной игры в этом фильме^[11].

Высокую оценку дало фильму жюри кинофестиваля BUFF^[d] в Мальмё. В обосновании поощрительной премии «за лучший детский фильм», было сказано, что в картине особенно следует отметить удивительный образ (fantastiska gestaltning), созданный Линнеей Ског: её героиня, отправившаяся в путь по мрачной действительности, одновременно слаба и сильна, при этом баланс между её силой и её слабостью идеален^[16]. Жюри кинопремии Северного совета, приняв решение о присуждении премии за 2017 года этому фильму, отметило, что Вилхунен с помощью весьма скупых средств смогла передать на экране глубочайшие человеческие чувства, показав, что является неординарным режиссёром и сценаристом. В обосновании решения говорилось, что режиссёру удалось так построить фильм, что главной героине раз за разом удаётся уходить от клише: мягкая по своему характеру, при этом очень разумная и даже в каком-то смысле мудрая, Варпу идёт по жизни, в которой каждый, кого она встречает, — реальный человек, одновременно в чём-то хороший и в чём-то плохой^[5].

Награды и номинации

В «Девочке по имени Варпу» жюри нашло моменты чистой энергии и кинематографического золота… Оригинальный текст (англ.) In Little Wing the jury found moments of pure energy and cinematic gold… Из решения жюри о присуждении фильму кинопремии Северного совета[5]

Примечания

Литература

• Hällsten A. Linnea Skog: Känslor kräver övning : [швед.] // Hufvudstadsbladet : газета. — Helsingfors, 2016. — 13 september. — Доступ к полной версии статьи — бесплатный через Facebook. Первая публикация этой статьи состоялась 27 декабря 2015 года.

Ссылки

• «Девочка по имени Варпу» (англ.) на сайте Internet Movie Database
• D’Arcy D. 'Little Wing': Toronto Review : [арх. 22.10.2016] : [англ.]. — Screen International^[en], 2016. — 10 September. — Дата обращения: 11.11.2017.
• Oscar-nominated director Selma Vilhunen discusses her film Little Wing : [арх. 07.11.2016] : [англ.]. — Toronto International Film Festival, 2016. — 16 September. — Дата обращения: 07.11.2017.

Эта статья входит в число добротных статей русскоязычного раздела Википедии.