WikiSort.ru - Кино и мультфильмы

ПОИСК ПО САЙТУ | о проекте
Арнульф Райнер
Arnulf Rainer
Жанр экспериментальное кино (англ.)
Режиссёр Петер Кубелка
Длительность 7 мин
Страна  Австрия
Год 1960
IMDb ID 0377390

«Арнульф Райнер» (англ. Arnulf Rainer ) — экспериментальный (англ.) короткометражный фильм австрийского режиссёра Петера Кубелки. Премьера фильма состоялась в мае 1960 года в Вене. Фильм считается одной из основополагающих работ для структурного кино (англ.) — экспериментального движения в кинематографе, отличавшегося стремлением к предельному упрощению и минимализации кинематографических средств, концентрацией на возможностях аудиовизуальной формы более, чем на содержании. «Арнульф Райнер» — третий и наиболее известный «метрический фильм» режиссера, сделанный сразу после «Адебар» (1957) и «Швехат» (1958).

В 2012 году Кубелка создал фильм Antiphon, представляющий собой версию "Арнульфа Райнера" в негативе.[1]

Содержание и структура фильма

«Арнульф Райнер» состоит из сплошных черных и белых кадров , чередующихся между собой, и аудиодорожки с чередованием белого шума и тишины. Как и два своих предыдущих фильма «Адебар» (1957) и «Швехат» (1958), Кубелка определил этот фильм как «метрическое кино», основополагающим структурным принципом которого является чередование монтажных кадров фиксированной длины по аналогии с музыкальными длительностями.

Фильм разбит на 16 секций, каждый из которых длится ровно 24 секунды, или 576 кадров. Секции состоят из «фраз» интервалом в 2, 4, 6, 8, 9, 12, 16, 18, 24, 36, 48, 72, 96, 144, 192, или 288 кадров. Все секции, за исключением одной, движутся от длинных фраз к более коротким. Фильм вызывает саспенс за счет продолжительных элементов и экшн-эффект за счет более быстрых ритмов, которые возникают при смене фрагментов.

Мерцающие и накладывающиеся друг на друга паттерны света и звука часто вызывают обманчивые интермодальные чувственные эффекты. Интенсивное взаимодействие между аудиальными и визуальными компонентами фильма затрудняет способность различать, какие из паттернов в действительности видимы, а какие слышимы.[2]

История

Первые метрические фильмы Кубелки — «Адебар» (1957) и «Швехат» (1958) — обернулись для режиссера крупными коммерческими неудачами. Покинув Вену, он переехал в Стокгольм и, не имея возможности приобрести кинопленку, чертил планы и схемы будущего фильма на бумаге. Его друг, австрийский художник Арнульф Райнер (англ.), оказал спонсорскую поддержку проекту фильма, и Кубелка назвал работу в его честь.[3]

Он сделал фильм из двух лент пленочного материала — прозрачной и черной — и двух магнитных лент — одной без сигнала и одной с непрерывным белым шумом. Премьера фильма прошла в мае 1960 года в Вене; большая часть зрителей ушла, не дождавшись конца сеанса. После премьеры Кубелка заключил, что он «потерял большинство друзей из-за «Арнульфа Райнера»».[3]

Со времен его релиза, «Арнульф Райнер» стал наиболее известным фильмом Кубелки, воплощающим его понимание кадра (а не плана) как базовой единицы фильма. Этот фильм известен как фундаментальная работа в области структурного кино наряду с «The Flicker» Тони Конрада (англ.) и «N:O:T:H:I:N:G» Пола Шэритса (англ.).[4]

Кубелка всегда отклонял предложения оцифровать свой фильм, утверждая, что «кино — это совершенно иной медиум (англ.), который нельзя заменить с помощью цифровых средств».[5]

Antiphon (2012)

Кубелка превратил фильм «Арнульф Райнер» в его негативную версию, создав фильм «Антифон». Он произвел формальное переворот структуры фильма, заменив черные кадры белыми, тишину звуком, и наоборот. [1] Режиссер описал эти два фильма как «инь и ян» .[5] Оба фильма были представлены в качестве инсталляции «Monument Film», премьера которой состоялась на Нью-Йоркском кинофестивале в 2012 году.[6] Инсталляция «Monument Film» была спроектирована как принципиально не цифровая. Во время инсталляции две пленки проецировались рядом и фильмы накладывались друг на друга. В идеальных условиях результатом такого наложения должны были стать белый экран и непрерывный шум. Но небольшие временные расхождения проекторов и динамиков обнаруживали изначальную структуру фильмов. Петер Кубелка назвал это «дуэтом для проекторов».[5]

Примечания

  1. 1 2 Monument Film | Viennale (нем.). www.viennale.at. Проверено 7 января 2018.
  2. Simon, Elena Pinto (April 1972). “The Films of Peter Kubelka”. Artforum: 39.
  3. 1 2 Grissemann, Stefan (2012). “Frame by Frame: Peter Kubelka”. Film Comment. Film Society of Lincoln Center. 48 (5): 74. Проверено 2 January 2016.
  4. Sitney, P. Adams (1969). “Structural Film”. Film Culture (47).
  5. 1 2 3 Brooke, Michael (November 2012). “Black Frames, White Noise”. Sight & Sound. 22 (11).
  6. Mandinach, Zachary Behind the Scenes: Peter Kubelka's 'Monument Film'. Film Society of Lincoln Center (8 October 2012).

Ссылки

Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".

Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.

Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .




Текст в блоке "Читать" взят с сайта "Википедия" и доступен по лицензии Creative Commons Attribution-ShareAlike; в отдельных случаях могут действовать дополнительные условия.

Другой контент может иметь иную лицензию. Перед использованием материалов сайта WikiSort.ru внимательно изучите правила лицензирования конкретных элементов наполнения сайта.

2019-2024
WikiSort.ru - проект по пересортировке и дополнению контента Википедии